電吉他和木吉他哪個好聽

　　你說怎么說呢···不是一個感覺啊

　　你完全可以把電吉他和木吉他看成2種樂器

　　發聲原理也不一樣···電吉他主要就是失真效果是木吉他配拾音器不能比擬呢···

　　民謠吉他聲更原聲一點···不過電吉他也可以模擬····但是聲沒有共振總是怪怪的

　　而真正演奏中民謠基本都是伴奏···電吉他主要是solo

　　指彈的話大神基本都是用古典吉他··

　　吉他點弦技巧講解

　　點弦是一種不用撥片而產生一系列快速而又流暢的音符的技巧，盡管這種技巧大多數是被運用在硬搖滾里，但在古典甚至民謠里有時也能聽見。在使用這個技巧之前，了解學習左手的圓滑音技巧是很重要的，因為它是這兩個技巧的組合。

　　這個技巧比較簡單：

　　第一步：將你的左手食指按住第二弦的第2品，用右手的食指或中指點擊此弦的第10品。

　　第二步：當你從第10品上抬起你點弦的手指(勾弦)時，第2品上的音符將發音。

　　第三步：用你左手的小指錘打第5品。

　　第四步：返回到第一步并重復。

　　T P H T P H T P H

　　E||------------------------------------------------------||

　　B||--10-^-2-^-5----10-^-2-^-5----10-^-2-^-5--------------||

　　G||------------------------------------------------------||

　　D||------------------------------------------------------||

　　A||------------------------------------------------------||

　　E||------------------------------------------------------||

　　下一個稍微有點不同，上一條最后的音符是錘擊音，這次你將使用勾弦。

　　第一步：將你的左手小指按住第二弦的第5品，用右手的食指或中指點擊此弦的第12品。

　　第二步：當你從第12品上抬起你點弦的手指(勾弦)時，第5品上的音符將發音。

　　第三步：用你左手的小指勾弦，第2品上的音符將發音。

　　第四步：返回到第一步并重復。

　　T P P T P P T P P

　　E||------------------------------------------------------||

　　B||--12-^-5-^-2----12-^-5-^-2-----12-^-5-^-2-------------||

　　G||------------------------------------------------------||

　　D||------------------------------------------------------||

　　A||------------------------------------------------------||

　　E||------------------------------------------------------||

　　下一個練習和第一個相似，但要注意右手點弦位置的改變。

　　T P H T P H T P H

　　E||------------------------------------------------------||

　　B||------------------------------------------------------||

　　G||--12-^-2-^-5----10-^-2-^-5----12-^-2-^-5--------------||

　　D||------------------------------------------------------||

　　A||------------------------------------------------------||

　　E||------------------------------------------------------||

　　慢慢地反復演奏每一條，然后逐漸提升速度(使用節拍器)，這樣你會熟練這個技巧。編輯你自己的樂句，并將點弦技巧融合進去，將第一和第二個練習合在一起使用，甚至也在演奏時轉換到不同的弦。當你對這些感到舒適后，嘗試去演奏Van Halens(范。哈倫)的“Eruption”，此曲的結尾部分運用了點弦技巧。

　　吉他和弦轉換方法

　　那些“簡單的”和弦讓你感到頭疼嗎?

　　很多人彈吉他都是從學一些和弦轉換、彈唱自己喜歡的歌開始的。事實上，我是這么學的。在練這些的時候，有很多方面要了解。如果你了解，學起來就會更加容易，能夠保證你的成功。反之，你可能就會誤入歧途，造成很多麻煩。

　　首先你應該知道，所謂“基本和弦”、“簡單和弦”這些詞很容易誤導人。很多“簡單和弦”在吉他上卻需要相當復雜的手指運動，才能最終成為科學、合理的和弦 “形狀”。在下面的文章中，我就要分析一種最常見的和弦轉換，而且根據它的實際難度來講，很容易讓人誤解。我說的就是G、C和弦。

　　讓我們用“吉他的正確練習規則”中描述的觀點來看待這個和弦轉換。我還會引用一個叫Kathy的學生的真實例子。你會看到她的故事中的很多情況也會發生在你們身上，而且這些原則適用于所有和弦轉換，并不僅僅是G和C。

　　Kathy的情況

　　當Kathy來找我學琴的時候，她已經有兩年的彈琴經歷，跟很多老師學過，但是并不太成功。她能夠努著勁地按一些和弦，但是看她費勁地去盡量快速地轉換那些和弦去彈完一首歌，完全是一種痛苦——對她是這樣，對我來說也是這樣。她的遭遇就是一個很典型的例子，說明如果在學琴一開始就沒有明白練習和彈奏的原理，那將是多么糟糕的一件事。

　　首先，我讓她意識到只要她把左手抬到琴頸上，她的左肩就有多么緊張。這就導致了她整個手臂的緊張，直到手指。在她開始按第一個和弦時，手指就更緊張了，而且手指彼此依靠、擠壓，手指間沒有適當的空間。

　　手指的緊張直接給了手臂反作用，又讓手臂和肩膀的肌肉緊張。所有這一切最終就導致了一種強烈不適的感覺，Kathy承認這就是“G和弦給她的感受”

　　如何避免“鎖定”

　　無論如何，這都是會發生在初學者身上的情形，甚至一些有著一定基礎的人也會出現。我稱之為“緊張的形成”，由于手臂抬起，手指的運動就要受牽制。也就是說，由于緊張，手指、手和手臂“鎖定”了，而且通常的情況是，吉他手們對這種現象聽之任之，在它們都“鎖定”的時候，讓手指去演奏。

　　這個時候需要做的就是停下來，回到最開始的位置，慢慢地移動，在手指松開第一個和弦的時候，就仔細地檢查它們，時刻注意保持放松——從肩膀到手指，當手指在新的把位運動時，也要保持那樣。

　　現在，你就應該看看手所處的整體環境。對于Kathy來說，她的拇指緊貼著琴頸，手和吉他之間完全沒有空間，因此她的手指運動就有點困難，不是那么自由、放松，或者說沒有運動的空間。在她按G和弦的時候，非常僵硬!

　　然后，當她松開G和弦去找尋C和弦的時候，她像很多人那樣——用食指引路，跌跌撞撞地按到二弦1品上。然后她又變得僵硬，整個手臂——從指尖到肩膀，都緊張得不行。

　　然后她再把2、3指放到相應的位置上，她做著很難，我看著也很難，盡管她那可憐的手指已經很盡力了。在她按下去之后，它們又站得有點不直，從而使得相臨的弦不能清晰的發音——這是C和弦的一個難點。

　　因此，這些努力的最終結果就是無法流暢的轉換和弦，按了C和弦也無法清晰的發音。

　　我對Kathy的解決方案

　　下面就是我用于解決Kathy在不知不覺中形成這種緊張感的步驟，這種緊張感明顯阻礙了她的演奏，如果處理得當，這本來是任何人都能做到的。

　　我向她解釋了肌肉記憶的原理，以及肌肉的緊張是如何讓人難受，等你意識到這一點的時候有多么困難。

　　我向她解釋了在我的教材中列出的練習方法——彈奏姿勢和無節拍練習，這樣能讓她省略不必要的肌肉緊張。

　　我向她解釋了應該如何把左手拿到琴頸處，手指接觸弦的時候要放松、自然卷曲。我讓她從最基礎的左手練習開始。

　　幾個星期過去了，她形成了手指到琴弦、琴頸放松的習慣，并且以一種放松的方式伸展手指，同時手臂和肩膀也保持相對放松。

　　然后我們把這種方式運用到“G-C”這個和弦轉換中。她知道了如何保持放松，學會了如何在手與吉他之間保留一個適當的空間，這一點在“G-C”轉換中是很有必要的。

　　我讓她在按C和弦的時候，先把2指在四弦上稍微往下放一點，并不是先定好1指。在她放3指的時候，手就放開了，1指也就能自然地落到二弦1品上。

　　最后，她放下1指，依然保持卷曲，用指尖按下，不過要讓指尖稍微傾向琴頭，手也依然伸出，這樣手和吉他之間在食指這個地方就留有足夠的空間，從而讓你可以把手指牢牢地放在手和吉他之間的位置。

　　在她可能會緊張的時候，我會隨意地讓她停下來或者保持好演奏姿勢，這樣她就可以學到在這些情況下保持放松。

　　在反復進行無節拍練習之后，我們開始使用基礎訓練方法去練習速度。她逐漸能夠彈得越來越快。現在，我可以驕傲地說，她能把很多歌彈好，不僅是這些和弦，其他和弦也是。

　　我真的相信，如果沒有這個方法，她就無法突破那種阻礙她彈琴的緊張感。這個方法適合于任何人、任何和弦。試試吧——這些和弦，或者任何讓你感到麻煩的和弦轉換，或者你只是想練得更熟一些。

看過電吉他和木吉他哪個好聽