吉他教學(xué)入門
吉他教學(xué)入門:彈吉他使用節(jié)拍器的重要性
吉他教程:彈吉他使用節(jié)拍器的重要性——助你邁入專業(yè)水平的第一步-hlc_0416
一、節(jié)拍器是很重要的一個小機器。就連職業(yè)樂手和演奏大師在錄音或現(xiàn)場都需要這個玩意。何況是我們這種業(yè)余小青年。
我知道我們版有很多朋友大多練習(xí)彈唱,或者加一點指彈。甚至是自學(xué)。
在下默默看了很多朋友的視頻、音頻以后發(fā)覺,大家普遍節(jié)拍有問題:要么明顯快,要么明顯慢,要么忽快忽慢,甚至可以說沒有力度表現(xiàn)。——這好不容錄個東西,瞬間就因此變得毫無意義了。
以上就暴露出一個弊端——沒有使用節(jié)拍器的習(xí)慣,或者幾乎不使用節(jié)拍器。
你想彈出好聽的旋律但若節(jié)拍不穩(wěn)的話,那一切都是白費力氣了,更別提去錄音、干場子。
大家好不容寫完作業(yè)要么是下了班,所以練琴的時間也很寶貴的,對吧?
能讓人吸引人注意的,讓人隨你擺動的,其實首先是節(jié)奏而不是旋律,但節(jié)拍都不穩(wěn),那么神馬的都無從談起。
二、你的肩膀是否太緊張?雙手是否發(fā)抖?手指運行遲鈍?彈兩三曲下來就感覺不舒服了?——其實這些問題就是節(jié)拍不穩(wěn)的緣故。
也許有的人看到這里會問:萬一是手指還不夠靈活呢?
我可以向有這類似問題的朋友解釋:因為你還沒意識到自己節(jié)拍不穩(wěn),所以你的整個演奏就沒有均勻的呼吸,然后雙手和整個腦總會在演奏中無意識的把精力花費在控制節(jié)拍上面,導(dǎo)致無法展現(xiàn)你的演奏,一切都表現(xiàn)得較為吃力。
如果你從今天開始,有意識的去開著節(jié)拍器去演奏或彈唱,有意識的控制自己的節(jié)奏,那么當(dāng)彈吉他變得有呼吸感了,你的雙手和肩膀會漸漸放松以后,樂曲的進行就會更加自然和完美。
三、節(jié)拍器如何使用?
看到這里有人可能會想:把節(jié)拍器打開,然后設(shè)置好拍子不就行了嗎?
其實這個問題的答案看你怎么去理解。
我的意見是如果你想更加“專業(yè)”一點使用節(jié)拍器,請繼續(xù)往下看。
在寫這篇文章之前,我曾向不同的錄音樂手、音樂制作人請教過使用節(jié)拍器的問題,他們都不約而同肯定了節(jié)拍器的重要性,我得到的答案是:把樂器的聲音盡力放大,接著讓節(jié)拍器的聲音剛好蓋過音樂。到一個能讓你即使在猛烈的演奏中也不會因為聽不到節(jié)拍器而發(fā)生掉拍的程度。
我們可以試試用GP5、GP6的節(jié)拍器,使用電箱琴的朋友可以將琴接入電腦,帶上耳機,這樣收到的效果會更好。使用原聲民謠的請盡力在相對安靜、無人打擾的空間里。
四、那么沒有節(jié)拍器怎么辦呢?
很簡單,在你能使用節(jié)拍器的時候,挪出一只腳跟著節(jié)拍器打拍子,然后養(yǎng)成這個習(xí)慣了之后,可以使得你的沒有節(jié)拍器的情況下獲得接近節(jié)拍器的效果。加上你如果能領(lǐng)悟到呼吸感了的話,那么你的腦里面已經(jīng)有節(jié)拍器了,同時再你的腳打拍子,則會事半功倍。
不過請注意:節(jié)拍器是隨你的音樂終生使用的。即便你的拍子練得足夠穩(wěn)了,但一定不要放棄使用節(jié)拍器。
節(jié)奏的問題絕對要當(dāng)成一個科目來對待。
你不需要擔(dān)心自己會因為習(xí)慣節(jié)拍器而變得程序化、機械化,人腦是活的,但你如果實在擔(dān)心,請主動倒回去參考本文第一點。
組著樂隊的,或許你會因為有使用節(jié)拍器的習(xí)慣,能在嘈雜的排練中聽出誰的節(jié)拍不穩(wěn)。
最后當(dāng)你需要錄音、錄視頻、演出的時候,良好的節(jié)拍感有什么好處?我就不再重復(fù)解釋了,誰用誰知道!
吉他教學(xué)入門:勤練造就完美
PART 1,花時間練習(xí)
最能打擊一個吉他手的事情,莫過于不能很快地達到自認(rèn)為理所當(dāng)然的水平而帶來的焦慮。如果你經(jīng)常在彈了數(shù)小時以后依然發(fā)現(xiàn)自己一無所獲,那么,先看一下這個。這將談到大多數(shù)人在彈吉他時最容易忽視的一件事:不斷練習(xí)。
在開始練習(xí)之前,你必須知道,學(xué)習(xí)音樂是一件終身的事業(yè)——這是根本。還有,成就任何事業(yè)的關(guān)鍵都在于堅持。每天都練習(xí)一個小時,比虛度一個禮拜后練上五個小時要好太多了。
要充分的練習(xí),這不僅僅在于數(shù)量的多少,還在于練習(xí)的質(zhì)量。如果你聚精會神的,高效率的利用時間,把注意力集中在一個焦點上,你會得到比花了相同的時間但毫無方向的練習(xí)要多得多的進步。這不是說你不用花很多時間就會取得很好的成績——這是沒有的事(我現(xiàn)在仍然記得我曾經(jīng)每天練習(xí)10個小時)。一旦你全身心投入到高效率的練習(xí)當(dāng)中,你會得到很好的回報——大量的理論和良好的技術(shù)。
坦白的說,作一個好的練習(xí)計劃的關(guān)鍵在于對時間的安排。這實際上也很簡單——在練習(xí)之前想一想,你的需要是什么,加入到練習(xí)中。相反的,如果你毫無打算的拿起吉他,很可能你彈了幾條學(xué)過的Lick,然后感到厭煩,這樣很遺憾,你將無法進步。盡早的開始練習(xí),這是我的作法:首先,一共有多少時間,我會將它分成幾大塊以便安排,例如,我只能騰出兩個小時的話,我會分成八個十五分鐘,花十五分鐘在音階上,再練十五分鐘的琶音,etc。
花小塊的時間學(xué)習(xí)具體的內(nèi)容,這會讓全局更容易掌握,也不會太嚇到自己。面對整個學(xué)習(xí)的領(lǐng)域,你會感到前所未有的困難。但當(dāng)你對自己說,下個十五分鐘,我只練習(xí)十五品的A調(diào)音階。工作會輕松的多。熟練掌握了一個內(nèi)容,也會有利于下個內(nèi)容的練習(xí),例如七品的A調(diào)音階 吉他入門秘籍:勤練造就完美。
眾所周知,練習(xí)是很枯燥的。你知道這很有用,你在努力克服厭煩的心情,但有時就是不能說服自己開始,這就是練習(xí)的時間要分成十五分鐘一塊的理由,這樣你會覺得比較自由。與其空想美好的前景,或盯著書看兩個小時,你只需集中注意十五分鐘,這只是一會兒!當(dāng)然,如果這對你還是太長了,可以再把十五分鐘分成三個五分鐘。
怎樣開始一次練習(xí)?很簡單,列出你的目標(biāo),但要具體。不要說,我要學(xué)一些音階和琶音。確定具體是哪些音階。還是對你來說使用撥片還不夠熟練?確定目標(biāo),然后開始。我能給的最好的建議是:練習(xí)你還沒有掌握的,而不是你已經(jīng)掌握的。
在你能作到胸有成竹之后,看看這個簡單的計劃,只有一個小時,但你應(yīng)該能從中了解日常練習(xí)計劃應(yīng)有的細(xì)節(jié)。
1、左右手的協(xié)調(diào)(20min)
2、音階(20min)
G major,第三品(5min)
G minor pentatonic,第三品(5min)
G Dorian,第三品(5min)
G Mixolydian,第三品(5min)
3、琶音(20min)
AM7,第二品(5min)
AM7,第五品(5min)
AM7,第七品(5min)
AM7,第十二品(5min)
PART 2,學(xué)會組織教材
要成為一個好的吉他手,你必須精通這三個方面的才能:技術(shù)的方面,音樂的方面,以及創(chuàng)造力。
技術(shù)能力包括你在物理上對樂器的操作能力,例如左右手的技術(shù),雙手的協(xié)調(diào),音階,琶音,模進,掃弦,高階的Licks,完整的記住和彈奏歌曲。
隨著你在吉他技術(shù)上的不斷進步,你也將會越來越多的涉及音樂的方面(包括有樂理,和聲,和弦構(gòu)成,聽力,視唱,作曲,扒帶的能力也算),這需要終生的學(xué)習(xí),但它能讓你成為一個好的音樂家,而不僅僅是一個好的吉他手。
創(chuàng)造力指的是你可以寫詩,作曲,象一個藝術(shù)家那樣表達你自己。這通常以與另兩個方面截然不同的方式表現(xiàn)出來——這需要自由的想象力。自由自在,無拘無束的隨意彈奏吉他有助于產(chǎn)生靈感,在你的吉他上創(chuàng)造與眾不同的聲音 吉他入門秘籍:勤練造就完美。
在我年輕的時候我花了很多時間探索屬于我自己的音樂,因此,我發(fā)現(xiàn)怎樣練習(xí)是最難處理的問題。這一點都不奇怪,想一想那些近乎無限的學(xué)習(xí)素材:CD,教材,雜志,教學(xué)錄影。這么多東西擺在那里,以致讓你無從下手,特別是如果你的空閑時間不多。這樣我想我應(yīng)該告訴你我是怎樣在一次練習(xí)中同時涵蓋了這三個方面的。我只作了一件事:建立一個檔案管理系統(tǒng)。你猜怎么樣?這太有用了,我到現(xiàn)在還一直在用!強力推薦你也建立一個。
這就是我的作法(我很高興你會使用對你有用的建議):建立一個檔案,按上述三個方面分成三個部分,每部分下面分出文檔,用文件夾裝起來,每個文檔都標(biāo)上標(biāo)簽。每當(dāng)我發(fā)現(xiàn)我想學(xué)習(xí)的東西,我會把它分到一個相應(yīng)的文檔,放到歸類的文件夾里。那些東西可以來自任何途徑:吉他課,教材,雜志專欄,自己寫的練習(xí)曲。什么都可以放到里邊,包括一些有用的書。
舉個例子,看看我在技術(shù)這部分里有些什么,首先,我列出了我能想到的所有技術(shù),再標(biāo)上標(biāo)簽。建立一個音階的文檔(包括模進和連續(xù)),另一個文檔是琶音。這樣我就有了一個關(guān)于左手練習(xí)的文件夾,當(dāng)然其中還包括別的東西像顫音練習(xí)之類。還有音程練習(xí)的文檔,速度練習(xí)的文檔,etc。
我還設(shè)立了一個只包括Licks的獨立文檔,不管是自己寫的,教材上的,從雜志上抄的,例如,我曾經(jīng)抄了一些Steve Morse和Al DiMeola的Licks,它們實在很像技術(shù)練習(xí),練熟這些Licks的唯一成果就是讓我的技術(shù)有了很大的進步。順便說一下,我沒有專門為右手技術(shù)設(shè)立一個文檔,因為所有的練習(xí)都已經(jīng)包含了右手。
當(dāng)然,你不會也照抄我的檔案,你有你的想法。我年輕的時候,有一個右手點弦的文檔,我現(xiàn)在不太使用這個技術(shù)了,所以我不再需要點弦的文檔。但如果你想熟練使用點弦,作一個相關(guān)的文檔吧。
音樂這一段我分成這些文檔:讀譜(包括Berklee大學(xué)(我的母校)的單弦讀譜練習(xí),古典吉他的片斷),和弦以及和弦理論(和弦書籍,論文,總表),還有一般的樂理。
如果你想學(xué)習(xí)多種音樂風(fēng)格,我強力推薦你建立一個風(fēng)格文檔,在下面再建立藍調(diào),鄉(xiāng)村,爵士或者其他你感興趣的音樂風(fēng)格的文檔。而創(chuàng)作文檔可以安放你自己創(chuàng)作的歌曲,和弦進行,旋律,詩歌——讓你不僅僅是一個吉他手,同時也是一個藝術(shù)家的原創(chuàng)作品。
這樣建立一個檔案管理系統(tǒng)的好處在于,你在練習(xí)的時候可以不再在成噸的教材中進行選擇,而根據(jù)需要定制適合自己的練習(xí)計劃。尤其是在不知道應(yīng)該作什么,從什么地方開始的時候。否則你可能會重復(fù)的練習(xí)一模一樣的東西而無法進步。比方說你每天用兩個小時練習(xí),禮拜一,三,五練習(xí)音階和琶音。使用這個系統(tǒng),你就不會每天進行同樣的練習(xí)。
建立一個適合的系統(tǒng),進行適合的分類,這樣就可以集中同一技術(shù)的不同方面。同時因為經(jīng)常有新奇有趣的東西,也不太容易厭煩。就這樣,建立屬于你自己的吉他圖書館吧。
吉他教學(xué)入門:掃弦入門
在弗拉門歌吉他中有掃弦技巧,效果很好。一般是用右手的小指、無名指、中指和食指依次掃弦。
民謠吉他中,掃弦的方法有兩種:一種使用Pick(撥片),一種用手指。這里我們先介紹手指掃弦。
手指掃弦的方法有兩種手法:
大拇指掃弦
手指自然伸展,略呈弧形,所有掃弦動作都用大拇指完成。這種手法掃弦聲音豐滿,整體性好,缺點是音色不夠統(tǒng)一且亮度較差。
拇指和食指交叉成“十”字,其余手指呈飛鳥狀伸開,下?lián)魰r用食指指甲背,上擊時用拇指指甲背。這種手法音色明亮、音色統(tǒng)一,但聲音略顯單薄。
這里注意幾點:
掃弦時,右手的運動要以手腕為主,右手小臂因為手腕的揮動而被帶動。
手指指甲要與60°左右的角度觸弦,而不是直角。就是說下?lián)粝視r食指指甲稍微向里讓一讓,向上掃弦時拇指指甲也稍微往里讓一讓。保證讓指甲背而不是指甲尖去觸弦。
手指掃弦的方向的軌跡應(yīng)是弧線的。
手指觸弦的深淺對音色影響很大。觸弦過深容易絆在某根弦上導(dǎo)致聲音的破碎,觸弦過淺聲音輕浮缺乏張力。
最好能聽聽原版唱片,聽聽里面的掃弦音色,再來和自己對比。
最后是一首陳慶祥的《對面的女孩看過來》,這首原聲木吉他編配相當(dāng)簡單,但很好聽,曾經(jīng)紅遍大江南北,希望大家喜歡。
提示:開頭有一些和弦根音的變法,根音就是和弦的名稱,如C和弦的根音是C。如前奏部分就是C→C/G→C→C/G。關(guān)于根音的變化在以后的教程中還將繼續(xù)討論。注意本曲的節(jié)奏重拍在后面,很快你就可以找到感覺的。還是做成圖形文件。
看過吉他教學(xué)入門的相關(guān)知識