電吉他跟木吉他兩者的區別

　　1.音色

　　木吉他的聲音很單一、純凈，是利用琴身的共鳴腔發聲。電吉他的聲音就比較復雜、多元。

　　2.演奏方法

　　木吉他主要是指彈，有時候也用撥片。電吉他通常都用撥片或滑棒、裸指等多種方式創造更多效果。

　　3.構造

　　木吉他主要是木頭，有較大的共鳴腔。電吉他沒有共鳴腔。雖然電吉他體積比木吉他小，但是電吉他的質量比木吉他要大得多。

　　4.木吉他適合彈唱， 電吉他適合輕音樂或搖滾， 電吉他平常發出的聲音比木吉他小一些 但插上音響后就不同了，它的發音是通過弦碼下的電磁擴音裝置連接音箱(揚聲器)而實現的，因此可以調節發音音量。由于擺脫了共鳴箱的限制，因此擴大了普通吉它的音域。

　　另外，由于電吉它音量可大可小，音值可長可短，故比起普通木質吉它來，在演奏方面回旋余地更大，在表現滑音、顫音和倚音方面(這正是吉它類樂器的突出特點)更是游刃有余。而且電吉他的音色可由各種效果器來改變、修飾，達到各種不同的效果，以演奏各種不同風格的樂曲，更是這種樂器的魅力所在。

　　吉他半音和全音怎么區分

　　程其實很好記

　　有兩個要素，一是兩音的度數，比如12是二度的，13是三度的，而是音程中的音數，說白了就是兩個音度數的大小，比如13由兩個全音構成，就是大三度，24由一個全音和一個半音構成，就是小三度。

　　音數其實不用記，當你熟練了以后，即引述反而會成為累贅。

　　半音和全音怎么區分?你只要把常見的音程記住就好了，我給你做個表：

　　以下提到的每組音都是由低到高排列的，比如31中1是3上方的高音1)

　　純一度：11，22，33，....

　　小二度：34，71

　　大二度：12，23，45，56，67(除了小二度關系的自然音組成的音程都是大二度的)

　　小三度：24，35，61，72

　　大三度：13，46，57，

　　純四度：14，25，36，51，62，73(除了47外的四度)

　　增四度：47

　　減五度：74

　　純五度：15，26，37，41，52，63(除了74外的五度)

　　括號中為你提供了更便于記憶的方式

　　其他音程都有推算方法：

　　比如你遇到31，你可以把轉位(把低音移為高音,或把高音以為低音)轉位后就成了13，13是大三度，用九減去三度，等于六，再把把大變成小，就是小六度。

　　公式：

　　大音程=9-轉位后音程的度數，大變小，增變減，純仍為純。

　　在做個練習：43是什么關系?

　　34是小二度，9-2=7，小變大，大七度!

　　還有可以同過已知音程的關系推斷變化音的音程關系：

　　3#4，：34是小二度，上方音升高半音，3#4就是大二度。

　　#46，：46是大三度，下方音升高眼半音，#46就是小三度。

　　b36，：36是純四度，下方音降低半音，b36就是增四度。

　　結論：

　　低音降低，或高音升高，音程增大。

　　低音升高，或高音降低，音程減小。

　　音程大小官須的排列(由小到大，半音遞增)：

　　純一，小二，大二，小三，大三，純四，增四=減五，純五，小六，大六，小七，大七，純八。

　　特別注意：#3=4，但是2#3和24不是同一個音程，因為23是二度，24是三度，度數不能改!是可以伸縮大小。

　　半音和全音怎么區分?關于增減

　　比純音程小音程小半音的音程就是減音程，如：3b4,34是小二度，3b4就是減二度。

　　比純音程大音程大半音的音程就是增音程，如：1#2，12是大二度，1#2就是增二度。

　　基本吉他樂理基礎知識

　　一、基礎知識

　　基本樂理的基礎知識是作曲家創作樂曲，也象文學家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。音樂語言包括很多要素：旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂作品的思想內容和藝術美，要通過多種要素才能表現出來。

　　【旋律】又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

　　【節奏】各音在進行時的長短關系和強弱關系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節奏這一要素。

　　【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式，叫?quot;拍子''，正常的節奏是按照一定的拍子而進行的。

　　【速度】快慢的程度。為使音樂準確地表達出所要表現的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。

　　【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。

　　【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。

　　【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現力。

　　【和聲】兩個以上的音按一定規律同時結合。和弦進行的強和弱、穩定與不穩定、協和與不協和，以及不穩定、不協和和弦對穩定、協和和弦的傾向性，構成了和聲的功能體系。和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

　　【復調】兩個或幾個旋律的同時結合。不同旋律的同時結合叫做對比復調，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復調。運用復調手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應、此起彼落的效果。

　　【調式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。這些音互相聯系并保持著一定的傾向性。而調性則是調式的中心音(主音)的音高。在許多音樂作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。

　　音樂語言的各種要素互相配合，具有千變萬化的表現力。旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。

看過電吉他跟木吉他兩者的區別