布魯斯木吉他solo
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玉蓮2
木吉他教程
布魯斯木吉他solo譜
木吉他可獨奏曲布魯斯音樂沖擊
節奏布魯斯可以追蹤到圣歌和布魯斯。圣歌常被說成是布魯斯的來源。從音樂的觀點來說圣歌來自于新英格蘭的合唱傳統,尤其是艾薩克·瓦茨的頌歌,加上非洲節奏和啟應形式。對美國黑人的圣歌和宗教歌曲的紀錄比“下層”的布魯斯要好得多。它們主要是在集體團聚或者布道團聚時產生的。它們的普及性也來自于它們內容的(膚淺地看的)政治正確。大多數鄉村布魯斯演奏家同時演奏這兩種音樂,往往兩者只在其歌詞上有所區別。被說成是福音音樂的祖師托馬斯·杜塞是典型的跨步于這兩種音樂的音樂家。但是實際上福音音樂是從1930年代開始的,其最早的成功的演奏家是金門四人樂隊。50年代中靈歌從福音音樂和布魯斯音樂中接受了許多元素。60年代和70年代這些音樂形式融合成了靈魂布魯斯。70年代的靈歌音樂和放客(Funk)音樂的后繼人是嬉蹦文化和現代的節奏布魯斯,由此可以看到布魯斯與大多數現代節奏布魯斯之間的關系。
木吉他可獨奏曲布魯斯社會沖擊
如同爵士樂、搖滾樂和嬉蹦文化這類文化一樣,布魯斯亦曾被人視為“魔鬼的音樂”,更有人說它導致暴力和其它罪惡行為。在20世紀初,特別是從1920年代開始白人聽眾開始聽布魯斯時,布魯斯曾被看作是次等的、低級的音,漢迪是第一位使非黑人聽眾認識到布魯斯的音樂家。
時至今天,布魯斯已是美國黑人文化的重要一環,甚至是美國文化遺產的一個重要組成部分。這些不僅出現在學者的論文之中,而且也出現在許多主流電影里,《福祿雙霸天》就是一個好例子。這部電影里使用了幾乎所有與布魯斯有關的音樂形式,這給布魯斯音樂的形象帶來了一個重要的改變。它使得《Sweet Home Chicago》這首歌成為了芝加哥非正式的市歌。
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