今天的吉他培訓(xùn)班，來給大家說說說關(guān)于如何彈好爵士solo的一些建議

　　如何彈好爵士solo的一些建議

　　限制節(jié)奏的選擇

　　當(dāng)學(xué)習(xí)在一個(gè)新的和弦進(jìn)行上即興時(shí)，很多吉他手會(huì)用一種我稱之為“限制節(jié)奏選擇"的技巧。在開始幾遍和弦進(jìn)行中，他們會(huì)只用全音符來彈奏。當(dāng)感覺舒服后，再只用二分音符彈奏，然后是四分音符，最后達(dá)到能流利地使用八分音符彈奏。這個(gè)技巧能讓你仔細(xì)的聽出音階中的一個(gè)音符是如何與背景的和弦相互作用的。這也會(huì)讓你打破固定的音階指型，并且讓你嘗試用多種的節(jié)奏工具。以后，當(dāng)你學(xué)到非常復(fù)雜的和弦進(jìn)行時(shí)。這個(gè)練習(xí)技巧能在多個(gè)調(diào)中迅速地轉(zhuǎn)換。“限制節(jié)奏選擇”是你學(xué)習(xí)新東西的很有效的練習(xí)方法，它會(huì)使你進(jìn)步很快，并且能讓你保持活躍的創(chuàng)造力。

　　使用旋律音型

　　旋律音型是很段的旋律，以音階的每個(gè)音為開始重復(fù)。如果你只用旋律音型來即興的話，你的solo聽上去會(huì)象練習(xí)曲。要在合適的地方使用旋律音型，它會(huì)使你的solo顯得很成熟。下面是在solo中運(yùn)用旋律音型的幾點(diǎn)建議：

　　1. 把它們當(dāng)作填充樂句(filler)使用。讓我們來面對(duì)一下現(xiàn)實(shí)：我們是普通人，有時(shí)我們腦中一瞬即逝的想法不會(huì)隨我們的心愿很容易被表達(dá)出來。當(dāng)你沒有靈感的時(shí)候，旋律音型是一種方便的手法，你可以用它組成一些旋律比較有意思的小樂句來作為小節(jié)之間的填充。

　　2. 使用它們來連接其他的想法。當(dāng)你在指板的某個(gè)區(qū)域正彈奏出你的想法時(shí)，突然又冒出一個(gè)靈感但是要在另外一個(gè)區(qū)域上彈的，這時(shí)你可以用旋律音型來從第一個(gè)想法上過渡到第二個(gè)。這樣會(huì)讓你的solo更順滑，有著成熟的音樂性。

　　3. 彈奏這些音型會(huì)讓你找到隱藏在音階中的小旋律，這也許是學(xué)習(xí)旋律音型的最重要的原因。旋律音型能把音階以各種方式拆分開，有時(shí)會(huì)出現(xiàn)你意想不到的旋律可能性。以后，當(dāng)你學(xué)到很多旋律音型后，你會(huì)更有趣地發(fā)現(xiàn)用一個(gè)旋律音型和另外一個(gè)的一部分可以組成新的旋律。你會(huì)逐漸認(rèn)識(shí)到即興彈奏旋律是一種沒有界限的藝術(shù)。

　　在你學(xué)過的不同的音階指法中有不同的奏旋律音型，因此當(dāng)你在solo中轉(zhuǎn)換指法后，旋律的想法也會(huì)跟著改變。一定要在吉他指板上你能找到的所有八度中練習(xí)彈奏，在所有十二個(gè)調(diào)中練習(xí)，在你所學(xué)到的所有音階中練習(xí)。這樣會(huì)讓你掌握更多的音階中的旋律可能性。

　　solo的結(jié)構(gòu)：使用開頭、主體和結(jié)尾

　　你對(duì)大調(diào)音階是如何在和弦進(jìn)行上運(yùn)用已經(jīng)有了一定的經(jīng)驗(yàn)了。除了本書提供的曲子之外，你自己也要找一些曲子來練習(xí)。在所有的調(diào)中彈奏。你在本書上所花的時(shí)間會(huì)在今后以很多種方式給你作出回報(bào)，比如讓你更加了解你的樂器，讓你成為一個(gè)能夠自由即興的樂手等等。

　　在目前這個(gè)階段，如果你有這樣一些疑問是很正常的，如“我所彈的音符都正確，可為什么我的solo不好聽呢?”或“為什么我的solo聽上去都象是練習(xí)或者是音階呢?”記住，在即興時(shí)光知道在哪個(gè)和弦上彈奏哪些音符是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。還有很多的知識(shí)需要去吸取，當(dāng)然這也需要時(shí)間和耐心。你可以從兩個(gè)大的方面來學(xué)習(xí)即興：1)技術(shù)方面，音階和其他的工具在和聲環(huán)境中是如何工作的。2)如何激勵(lì)自己的創(chuàng)造力，或者如何施展自己已有的音樂想法。

　　一種讓你的彈奏更有創(chuàng)造力的方法是，將你的solo規(guī)劃到格式中去。人們一般在欣賞音樂時(shí)總會(huì)有種從什么地方開始，到什么地方結(jié)束的感覺。一些隨機(jī)的彈奏會(huì)讓你的聽眾感到厭倦。如果你想讓聽眾聆聽你的音樂，你就要先抓住他們的注意力。這就是“開頭”的重要性。

　　開頭：使用聽眾容易理解、跟隨的東西來開始你的solo，或者是讓人震撼的，或者是非常輕柔，或者是音量非常巨大的。或許用沉默來開始—這樣總是會(huì)很引人注意的。在開頭部分音彈奏得要稀疏，先探索一下自己的想法，并聽聽樂隊(duì)伴奏的情況。當(dāng)你把自己solo的方向找好后，就該是建立solo主體的時(shí)候了。

　　主體：solo的主題部分要將你已經(jīng)形成的主題發(fā)展開來。這時(shí)候你的樂句可以變長一些，可以使用一些旋律音型或licks。或者可以調(diào)整一下音色和音量。總之，這是solo中最長的一個(gè)部分，逐漸發(fā)展到結(jié)尾部分的高潮。

　　結(jié)尾：結(jié)尾部分要讓聽眾知道solo即將結(jié)束。你已經(jīng)把你要說的表達(dá)完了，該是離去的時(shí)間了。很多演奏者會(huì)將他們的“亮點(diǎn)”留到這一部分。使用一些重復(fù)的東西會(huì)很有效的增加樂曲的強(qiáng)度。

　　很多吉他手把開頭、主體、結(jié)尾的格式看做是控制solo輪廓的方式。也許是這樣，開頭時(shí)很低調(diào)，到主體時(shí)慢慢走向平穩(wěn)，到了結(jié)尾的高潮時(shí)變得很激烈。你可以從很輕柔的聲音開始，以很巨大的音量結(jié)束，或者相反也可以。這個(gè)格式只是個(gè)建議，并不是死的規(guī)定。多聽其他的演奏者是如何彈奏的，然后自己多嘗試。

　　動(dòng)機(jī)以及變化

　　動(dòng)機(jī)是一個(gè)短小的樂句。比如，它可以是一條lick，一個(gè)臨時(shí)的想法，或一個(gè)旋律音型。對(duì)我們來說，一個(gè)動(dòng)機(jī)是一個(gè)能成為你的solo的主題的樂句。這個(gè)主題又成為了重復(fù)和變化的基礎(chǔ)。

　　在主題上變化的概念有很多種意義。如果你已經(jīng)建立起了solo的主題，變化的方式會(huì)包括1)保持節(jié)奏型不變，變化音符的音高，或2)保持音高不變，變化節(jié)奏的結(jié)構(gòu)。

　　在solo中重復(fù)手法的使用

　　另一種有助于你的solo變得更有趣的方法是使用重復(fù)的手法。如果一個(gè)樂句被你一遍一邊地重復(fù)彈奏，會(huì)讓聽眾的注意力有種被音樂“吸過去”的感覺。如果你從來不用重復(fù)的音或句子的話，你的solo會(huì)顯得散漫。也許這正是你想要的效果，但大多數(shù)偉大的吉他手很喜歡在他們的solo中重復(fù)。重復(fù)也會(huì)產(chǎn)生出緊張感，吸引聽眾的注意力。當(dāng)重復(fù)被停止時(shí)，緊張感也被釋放了，達(dá)到了解決的目的。這種緊張/放松的觀念是幾乎所有即興演奏和作曲的中心。一個(gè)好的solo會(huì)將緊張感和釋放處理得很有味道。

　　重復(fù)也能制造音樂的強(qiáng)度，這也是演奏者們喜愛在結(jié)尾部分使用這一技巧的原因。達(dá)到這一效果有很多種方法。有時(shí)你可以把一個(gè)重復(fù)的樂句加到很多和弦中，有時(shí)它在一個(gè)和弦中效果會(huì)更好。通過自己的嘗試找到你喜歡的方式。