唱民謠的給人什么感覺
唱民謠的給人什么感覺
覺得唱民謠的都好有內涵
英國民謠
民謠搖滾樂:20世紀60年代的美國是一個充滿了動亂和麻煩的時期。肯尼迪于1963年被暗殺以后,約翰遜繼任總統。局勢動蕩不定,社會問題層出不窮。首先,是民權運動。嚴重的種族歧視問題一直干攏著美國社會,不斷地引起反抗和斗爭。直到1964年美國國會才正式通過民權法案取消了種族隔離制度。其次,是美國發動的越南戰爭給美國帶來了巨大傷亡。青年學生反對美國卷入越南內戰,到處舉行群眾集會、游行示威。但約翰遜總統不顧國內外輿論的反對,繼續擴大戰爭,在整個60年代逐步升級,造成年輕人對現實社會的強烈不滿。加上生態環境日益惡化,如空氣和水的嚴重污染;石油、煤氣的短缺;森林被亂砍亂伐等,也使許多人對現代化工業社會的發展前景產生懷疑。在這種情況下,很多年輕人離開了大城市、離開家庭,來到郊區或鄉下,組成社團,過著一種簡樸的群體生活。他們反對權威、反對傳統(包括傳統文化)、反對既有秩序。他們在服裝和發式方面也反其道而行之,越古怪越好,而且還普遍服用致幻藥物。因此他們得到一個外號叫"嬉皮士"(Hippies),指生活在既定社會之外的不順從的青年人。最后,性解放也是60年代的一個突出現象。對"性"的傳統觀念產生懷疑和輕視、不合法的同居被認為是一種可以替代結婚的生活方式。"自由"兩字的含義不僅意味著要結束種族歧視,也意味著對上一輩性觀念的反叛。 <BR>在這種背景下,搖滾樂構成了60年代生活中一個不可缺少的部分。它反映和影響了當時一代青年的情感和愿望,說出了他們對人生、對社會、以及對整個世界的看法。60年代的搖滾樂與50年代相比,思想深度顯然更進了一層。這些,特別明顯地表現在以鮑勃·迪倫為代表的民謠搖滾(Folk Rock)之中。
中國民謠
校園民謠
校園民謠,顧名思義,是廣受學生喜愛,流行于校園,體現校園生活和學子心境或感受的創作,其或稱為“校園歌謠”、“現代民歌”、“樂府民風”等等。校園民謠朝氣蓬勃,極富有校園味道,毫無矯飾,完全是率真性情的流露,聽起來十分感人,它形象地反映出青年學子的生活,表現出年輕人的蓬勃朝氣、青春活力以及他們那富有詩意的浪漫氣息,其曲風總體來說樸實明快、積極向上,充滿活力,深受人們的喜愛和傳唱。校園民謠,屬于音樂領域的一種特別現象。它的產生,與大陸原創音樂的流行及外來音樂的影響均有聯系。在外來音樂的影響中,臺灣校園歌曲的影響力最為直接與深遠;在大陸原創音樂中,又以搖滾樂(崔健為代表)對校園歌曲的產生較有推動。此外,歐美流行音樂及中國民族音樂,均對校園民謠的產生有一定的影響。
80年代 臺灣校園民謠興起 最早的校園民謠是在日本出現的。明治維新之前,日本的音樂大多是雅樂,曲調冗長沉悶,只有那些貴族們才有時間欣賞,學生們對此十分不滿。后來,文部省根據學校沒有音樂教材的情況,發動社會創作一些適合學生唱的歌。于是,反映校園生活的歌曲便應運而生了。但是,由于傳統音樂的束縛,在音樂上還沒有很大突破。
1868年,品川彌二郎創作了一首《阿宮先生》,校園民謠的雛形便出現了。1941年,太平洋戰爭爆發,校園民謠熱在日本走向低潮。70年代中期,校園民謠在臺灣興起,并且發展迅猛。雖然二者之間沒有繼承關系,但都為校園民謠的發展做出了貢獻,臺灣更是校園民謠的成名地,談到校園民謠就不能不談到臺灣的校園民謠。1975年6月6日在臺北中山堂的“現代民謠創作演唱會”上,臺灣大學學生楊弦把臺灣詩人余光中懷鄉的詩譜成曲子演唱,深受青年歡迎。校園民謠不但反映青年生活,而且也是對西方音樂泛濫的一種抵制。當時一位名叫李雙澤的歌手在演唱會上拍案而起,喊出了“唱我們自己的歌”的口號。從那以后,臺灣校園歌手佳作不斷,像侯德健的《龍的傳人》,葉佳修的《鄉間小路》、《外婆的澎湖灣》等,都是那一時期產生的。從1974年到1980年的頂峰期,臺灣共產生了300多首校園民謠,其中最有名的莫過于羅大佑的《童年》。1979年我國著名歌唱家朱逢博率先在內地將臺灣的校園歌曲《橄欖樹》、〈踏浪〉、〈我送你一首小詩〉、《我們情詩》等一大批歌曲介紹到內地聽眾,受到人們的歡迎。她深情委婉的低吟淺唱,成為一道亮麗的風景。1980年朱逢博還率先演唱內地作曲家谷建芬創作的《清晨,我們踏上小道》和〈腳印〉拉開了大陸校園歌曲的帷幕。此后,由于種種原因,臺灣校園民謠高潮漸漸低落。大陸校園民謠的產生,最為直接、深遠的影響來自臺灣的校園民謠。1994年4月,一盒名叫《校園民謠Ⅰ》(1983-1993)的盒帶由大地唱片公司發行,從此校園民謠有了自己的名字。
注:臺灣民謠應該是受到了日本的搖滾和民謠風格的極大影響,這一點我必須強調,也是我和之前對這個詞條進行編輯的作者的最大分歧所在。你喜歡早期羅大佑的話,肯定也會喜歡吉田拓郎。喜歡晚期羅大佑的話,肯定會喜歡井上陽水。吉田拓郎是日本70年代生活派民歌、新民歌的代表人物,職業演員、歌手、作詞、作曲,主要作品有《流星》《幕末青春涂鴉:浪人坂本龍馬》等。被譽為“日本民謠之父”。他的曲風以民謠風格和充滿生活氣息為特色。他的歌聲的影響了整整一代日本人,影響了整個日本甚至亞洲樂壇(比如鄧麗君演唱的《襟裳岬》的作曲者就是吉田拓郎,羅大佑也曾經說過自己深受吉田拓郎的影響)。吉田拓郎創作并演唱過許多歌曲,從70年代起,他就一直活躍在日本的樂壇。代表作《夏休み》是他1972年創作的一首充滿少年心情的民謠,就像歌名一樣,《真女有形》向人們展現了明媚歡鬧的暑假時光。這首歌旋律極簡單,只有3句,在吉他淡淡的音色里反復,每段都是一幅清新的風景畫。日本歌壇肯定不止這兩位影響了臺灣民謠運動中的羅大佑(更廣義的范圍上,日本音樂對于大中華圈音樂的影響是極大的。中島美雪,谷村新司,玉置浩二等的作品更是為鼎盛時期的港臺音樂界所爭相翻唱,此處按下不表)。
以下是目前流行的一些校園民謠: 《同桌的你》、《睡在上鋪的兄弟》、《童年》、《大學自習室》、《窗外》、《橄欖樹》、《在希望的田野上》、《采蘑菇的小姑娘》、《青春舞曲》、《聽媽媽講那過去的事情》、《校園的早晨》、《蘭花草》、《蝸牛與黃鸝鳥》、《歌聲與微笑》、《龍的傳人》、《明天會更好》、《讓我們蕩起雙槳》、《鄉間的小路》、《外婆的澎湖灣》、《小草》、《踏浪》、《我是女生》、《中學時代》、《心愿》、《七子之歌》、《每當我走過老師的窗前》、《路燈下的小姑娘》、《捉泥鰍》、《校園的小路》、《夢駝鈴》、 《輕舞飛揚》、《似水年華》、《青春無悔》、《白樺樹》、《往事》、《童年的小搖車》、《對面的女孩看過來》、《小芳》、《一生有你》、《朋友》、《戀戀風塵》、《月亮代表我的心》、《小白楊》、《深呼吸》、《戀曲1990》、《讓世界充滿愛》、《白衣飄飄的年代》、《卻上心頭》、《玻璃杯》、《未名湖是個海洋》、《老屋》、《單車歲月》、《彩虹》、《那些花兒》、《完美世界》等。
其實當中的很多大家都是聽過的,可能我們沒有記住它的名字,沒有了解她們創作的背景或者沒有把它們融入到一個體系中去思考,如果你還有興趣去了解的話,可以去關注,如果你只是欣賞這些歌曲本身的旋律,你也可以繼續只是聽著,無論你選擇什么樣的方式途徑去發展興趣愛好,這都不影響,因為我們已經得到了音樂帶來的感動。
獨立民謠
近幾年開始活躍在各個角落有不少民謠歌手被發掘出來,從2012年的董小姐,到2014年當你老了,2015年南山南,人們似乎開始覺醒但卻不知道民謠已經深入人心,其實在獨立民謠圈里有著許許多多的優秀的獨立民謠歌曲《理想三旬》《北方女王》《玫瑰》《想》《這一切沒有想象的那么糟》《九月》《騷》《斑馬,斑馬》《瞎子》《糟》等等,這些獨立民謠作品不僅給人們聽覺上的沖擊還給人們心靈上帶來巨大的思考性,人們仿佛沉醉于這種獨立性。
看過唱民謠的給人什么感覺