方仁俊古典吉他制作家簡介

　　方仁俊，朝鮮族，生于1965年。是中國音樂家協(xié)會延邊分會會員，北京吉他學會理事。是現(xiàn)今國際上少有的集古典吉他演奏、古典吉他制作和作曲于一身的多才演奏家和制作家。他從小學習手風琴、小提琴和音樂理論，后被豐富的吉他音色所吸引改學古典吉他，并學習了作曲理論。

　　方仁俊先生，從1979年開始了對吉他制作的研究并親手制作。至今親手制作的高品質(zhì)吉他已遍及中國、韓國、美國、德國、臺灣、新加坡、瑞士等國家和地區(qū)。制作已達到國際級水準，并越來越受專業(yè)人士的好評。其特點：聲音深厚，具有豐富的內(nèi)在表現(xiàn)力和對音色的敏感性，在細膩的音樂表現(xiàn)中有獨特的個性魅力。

　　方仁俊古典吉他制作家介紹

　　1985年考入吉林省歌劇團。

　　1986年～1989年在北京誠志古典吉他學校學習。師從國內(nèi)外著名的吉他藝術(shù)家、教育家陳志先生。受到更嚴格正規(guī)的教育。期間受嚴格正規(guī)的教育。期間受十幾位國際級大師、演奏家們的指點，并給予了高度的稱贊。

　　1986年，參加在中國吉他師資培訓班，受教于日本吉他演奏家川俁騰已先生。

　　1987年作為正式代表參加中國珠海舉行的“國際吉他藝術(shù)節(jié)”。

　　1988年5月在中國北京舉行的權(quán)威性高規(guī)格的“牡丹杯”吉他比賽中榮獲一等獎。

　　1989年8月在家鄉(xiāng)延吉市成功地組織舉辦了首屆延邊吉他演奏交流會。

　　1990年6月應韓國吉他演奏家協(xié)會邀請，赴韓國舉行個人巡回音樂會，獲得極大成功，漢城的音樂會在只有國家承認的藝術(shù)家才可以進入的國家級世宗音樂廳舉行，并稱為“不久的將來將在國際舞臺上嶄露頭角的出色的吉他演奏家”。

　　1991年做為中國廣播吉他樂團主要成員參加澳門新春藝術(shù)節(jié)。

　　1992年～1993年在中國錄音錄象出版總社的支持下，錄制出版了世界吉他名曲個人演奏專輯。

　　1994年至今每年在中國各地舉行多場演奏活動。并在各地進行民族音樂的采風。

　　2000年整理完成了，從88年開始改編的中國作品和個人創(chuàng)作的作品，即將出版發(fā)行。

　　2000年在韓國錄制完成第二輯個人演奏專輯，即將出版發(fā)行。

　　他的演奏顆粒性強，注重和追求音樂內(nèi)在的語言。

　　他所改編的作品都具有很深的敘述性和對話性的內(nèi)涵，使原作品從另外不同的角度解釋與再現(xiàn)一個民族文化和精神。他所創(chuàng)作的作品不局限在傳統(tǒng)的寫作理論上，而以現(xiàn)代與傳統(tǒng)文化的結(jié)合來追求美，并力爭解開人心靈深處希望表達而又無法表達的語言。

　　方仁俊古典吉他制作家概況

　　方仁俊(RJFANG)先生對吉他聲音的追求有獨到之處。由于自身又是吉他演奏家，所以對吉他聲音的研究設(shè)計制作上，都以實戰(zhàn)演奏角度出發(fā)。身為演奏家懂得實戰(zhàn)性的高品質(zhì)聲音所需要的特質(zhì)是什么。他的演奏專業(yè)給予了他制作上對聲音研究的正確方向，也成就了他的制作專業(yè)，使他的制作藝術(shù)修養(yǎng)達到能夠把握聲音命脈的高度。制作技術(shù)達到國際級水準。

　　對于他親手制作的古典吉他被使用者和演奏家們評為;“聲音純正、敏感、深厚、結(jié)實、細膩、聲部分離度高、有回味性”。特點是;具有非常好的均衡性，具有高品質(zhì)的粘性聲音、豐富的內(nèi)在表現(xiàn)力和對音色的敏感性。特別是他2000年開始研究發(fā)明的以壓縮空氣氣動反射原理的雙背板技術(shù)，更具有很強的反射能力和對聲音的敏感性，以及對各聲部的分離度有很好的表現(xiàn)，同時在聲音的設(shè)計上又很好的保留了傳統(tǒng)吉他聲音的美聲特質(zhì)。在細膩的音樂表現(xiàn)中具有獨特的個性。

　　吉他花園專訪

　　吉他花園：您是1977年開始從小提琴演奏轉(zhuǎn)為古典吉他演奏的，1978年開始鉆研古典吉他的制作，為何會在這么短的時間內(nèi)下決心要同時鉆研兩樣藝術(shù)呢?

　　方仁俊：我受母親的影響從五歲開始學**音樂，對樂器的聲音品質(zhì)和音色很敏感。從提琴專業(yè)轉(zhuǎn)為古典吉他演奏專業(yè)后，那個年代雖然有吉他但品質(zhì)都很差，找不到能夠在演奏上可以細膩表達我要演奏的音樂的吉他，從而萌生了為自己親手制作吉他的計劃。就這樣開始關(guān)注當時手里有的國外吉他書籍，開始了吉他的制作研究。制作的第一把吉他遠遠好過當時市場上可以買到的吉他，增加了信心，從此除了吉他演奏專業(yè)外又多了吉他制作專業(yè)。從那時起吉他演奏和制作專業(yè)上到現(xiàn)在已經(jīng)走過了近40年，制作的吉他遍及中國歐美亞洲國家。國際上非常受尊重的吉他演奏大師大衛(wèi)塔南邦先生都給予了很高的評價。制作的吉他被美國的國際吉他比賽多年來一直選定為比賽的獎品琴。

　　吉他花園：雙背板的技術(shù)為您的作品賦予了有別于傳統(tǒng)的聲音，您對于這項新技術(shù)的前景是如何看待的?

　　方仁俊：我所發(fā)明的雙背板技術(shù)應該說是真正意義上的樂器用雙層背板技術(shù)，它不是僅僅兩張背板合起來形成的那么簡單。一個樂器最基本也要具備的是能量和質(zhì)量。聲音品質(zhì)上：首先均衡性要好，這是最重要的一環(huán);聲音要有粘性;爆發(fā)力要強;抗沖擊力要好;聲音要舒展;具備一定的音量;各聲部聲線要清晰，通透，具有美聲效果;和聲要具備合理共振效應，以及扛得住和聲爆發(fā)的沖擊力，同時要有可爆發(fā)性等等。

　　那么我發(fā)明的雙層背板技術(shù)，在上述很多需要所具備的條件上，比傳統(tǒng)的吉他相比(是指在按我的技術(shù)所賦予制作的情況下)要高出差不多30%的能量和質(zhì)量。除此以外更具有聲場性的效果，反射角度大。目前很多雙層背板式的吉他并非是使用我的技術(shù)的制作，也有國內(nèi)外制作者模仿我的雙層背板技術(shù)制作，但都不得其中道理，所以效果遠遠達不到我所設(shè)計和制作的真正意義上的雙層背板吉他效能。

　　最新升級的這技術(shù)與之前技術(shù)又有很大的不同，這技術(shù)從研究成熟正式制作到現(xiàn)在06年16年里已經(jīng)技術(shù)升級了9代了。這項技術(shù)也是一種傳統(tǒng)吉他的革新吧。由于傳統(tǒng)吉他有其優(yōu)點，但也有其不足的地方，我出于改善提高傳統(tǒng)吉他的聲學品質(zhì)為目的而研究發(fā)明的，對這項特殊的技術(shù)由于有其特有的聲音特質(zhì)，又不失傳統(tǒng)吉他的聲音美學，所以一直都比較受關(guān)注。

　　吉他花園：您不僅在制作上取得了優(yōu)秀的成果，同時您也是位杰出的演奏家，作為演奏家的角度，您覺得什么樣的吉他能給予演奏者最大的發(fā)揮空間?

　　方仁俊：問到這個問題，我作為演奏家和制作家是最深有體會的。我演奏與制作兩個專業(yè)互相幫助非常大，非常互補。國際上大多數(shù)制作家，基本不大會演奏，對吉他聲音的判別也有很大的誤區(qū)。制作的人即便會演奏，但演奏水準并不高，缺乏專業(yè)舞臺的演奏經(jīng)驗，很大方面不知道演奏者需要什么聲音，很難在設(shè)計和制作上把握聲音的命脈。所以制作者在判別所制作的吉他聲音品質(zhì)時，需要找演奏者聽取意見。這演奏者與制作者之間就產(chǎn)生傳遞和感悟的屏障，是無法準確的感知和把握的。而演奏者又絕大多數(shù)人是不會制作吉他。

　　對于我自身在這兩個方面都有了，演奏與制作上不存在任何感知的屏障問題。至今在國外的獨奏音樂會，和其他樂器及聲樂家們同臺音樂會也有七十多場，深知實戰(zhàn)上吉他演奏需要什么樣的聲音。

　　那么現(xiàn)在回過來說下本題的話題。我看過的從過去歷史到現(xiàn)在的吉他太多了，感受最多的是目前國際上很多制作者們只顧制作吉他，但對演奏者所需要的并沒有關(guān)心到位，或是說沒想到過這方面的問題。不論哪類樂器的制作者，首先在設(shè)計和制作上要幫助演奏者更好的表達出音樂語言解釋能力，制作這樣的樂器才是合格的制作家。但大多制作者所制作的吉他，使演奏者作為勞動去演奏!使用這樣的吉他變成是一種勞動，這樣的制作在概念上就有問題了。這樣的吉他不僅吉他在挑琴弦，琴本身設(shè)計制作都存在的問題，讓演奏者花費不少的時間到處尋找合適于的琴弦，由于所制作的吉他在均衡性等各方面的原因，使演奏者不得不在演奏中顧及所使用的吉他的品質(zhì)，使得演奏者無法很好的發(fā)揮和交代音樂的語言。

看過方仁俊古典吉他制作家