白癡學古典吉他
音樂白癡學古典吉他怎么樣?下面是學習啦小編給大家整理的白癡學古典吉他，供大家參閱!
音樂白癡學古典吉他怎么學
你和你的吉他
關于左手的總結
我們已經覆蓋到了左手的在琴頸上的正確位置和左手和左臂所需的三種運動：1)在大關節(靠近手掌)的手指的轉動來升高或者降低手指2)通過肩部的旋轉來使左手沿著琴頸上下滑動。和3)通過在肘部移動左臂使左手指定位在所希望的琴弦的上方。現在我們開始好討論右手了。
右手的基礎
涉及到右手的技巧是相當的復雜。右手控制了你演奏時聲音的產生。雖然左手的觸弦能很大程度上影響聲音。我們把這樣的討論保留在后面。在這一章里我會來描述右手和右臂所需的每一個不同的運動。
從左到右的右手的運動
如同你使用一個左臂的在肩部的旋轉來沿著琴頸上下移動左手一樣，你必須要使用右手做同樣的運動來使你的右手定位在你想要得到的聲音的那部分琴弦的上方。在這點上我不會進入到真實的聲音的產生，那必須是留在后面的一節課。然而，你所接觸的琴弦上的那點對于所產生的聲音的品質是有深遠的影響的。在這里的品質不是指"好"或者"壞"的衡量的尺度。我所指的品質是聲音的品質-"音質"，或者是"音色"。音色來讓你從圓號或者提琴中來區分出長笛，即使當所有的樂器演奏同樣的音高。
為了使你的右手沿著琴弦移動，有必要沿著吉他上側部分滑動你的前臂。如果你沒有穿長袖襯衫的話，也許你會想在你的手臂和吉他之間放一些軟的布。很多古典吉他演奏家使用一個普通的襪子，在腳跟處被剪斷了-這不是一個高雅的解決方法。但是這卻有效!小心不要提起或者放下你的右肩。因為那樣會帶來不希望的緊張給你的演奏。運動僅僅是右肩的簡單旋轉。沿著吉他滑動你的前臂，使整個手沿著弦橋(左)或者弦枕(右)來運動。
右手的由頂部到底部的運動
再一次的，如同左手的運動一樣，通過在肘部轉動右臂來使右手定位在六根弦的上方。基本的演奏起始姿勢是通過肘部的手臂運動來把右手的大拇指和其他四個手指直接的放在所希望的琴弦上。演奏單獨的需要跨越幾根琴弦的動作需要你通過肘部的手臂運動來定位右手在之后的琴弦上。通過延伸或者彎曲手指來接觸下一根琴弦是不正確的，那將會是很多次的，當你需要同時演奏兩個或三個音符時。需要你延伸或者彎曲右手手指來定位在一個位置和基本的起始位置是不同的。關鍵的要去考慮的事情是你首先要從肘部來移動手臂來完成"總"的運動。然后使用手指的運動來接觸正確的琴弦。
右手的(i m a)(食指，中指，無名指)的運動
古典吉他是由右手的拇指，和其他三個手指來演奏的(食指，中指，無名指)。
第四個手指應該是一直跟隨著第三個手指的運動的。每個手指在古典吉他作品中由以下符號來表示。
p=大拇指，i=食指，m=中指，a=無名指
每個手指都有三個關節，每個手指的運動在這些關節處被限制為彎曲或者是伸展。每個關節都在它們的可能的伸展或者彎曲的限制中的某一點。在指尖處的那個關節應該是保持固定的但不是緊張。在擊弦時它可以有輕微的運動，因為弦對手指的壓力，但是我們不要盡力來控制這個關節。手指中間的那個關節是手指的運動源泉。在準備撥弦時你需要伸展這個關節，而保持大關節在運動范圍弦之中的中點位置。當你的指尖接觸到琴弦時，手指的運動繼續從中間關節一直運動到接近彎曲的最大限制處。在這點上，運動仍然繼續，跟隨著大關節(第三關節)的彎曲運動。隨著你的技術的進步，在演奏中的手指運動的范圍會變的越來越小，但是手指的基本運動是不變的。我們在后面會談到真正的擊弦運動的結構并在那時候談及手指運動的描述。
不拿吉他，單獨的練習每個手指的運動，然后仔細觀察以至于你能夠確信在練習正確的運動。記住，如果你練習錯誤。。。(作者打盹了)。。。。
右手拇指的運動
在吉他的教學中，關于拇指的正確運動有一些不同的意見。一些很有能力的演奏家堅持認為它的運動應該是一個循環的運動，而其他人激烈的反對并且說這個運動對于其他手指是單一的，絕大多數教師都贊同拇指主要的運動是應該從拇指靠近手腕的關節來的，我個人的見解是一個混合的運動，它有時候有一點輕微的旋轉，但是絕大多數是相當直的運動。而你所做的決定要取決于你自己的身體和你如何來使用拇指最好的發音。當你盡力來使用拇指來演奏音樂的時候我們會深入的覆蓋這個問題。
總結
在此，你應該能夠非常舒服的坐著并且吉他是處在演奏的位置。你應該能夠把雙手移動到任何在樂器上演奏的位置。你也應該能夠從正確的關節來正確的移動所有四個手指。祝賀你!我希望它是比用話語來解釋更加容易做。
在下一課里我們會討論你的右手指甲在你從樂器得到的聲音中扮演了一個如何中重要的角色。我會解釋如何修正和使用右手指甲以至于你能夠得到任何你的樂器能夠產生的聲音。
音樂白癡古典吉他教程：準備演奏
右手的指甲對于你將從樂器所得到的音色的影響扮演了一個重要的角色。我會來解釋如何修整和使用右手手指甲，以便你能夠讓樂器發出任何它所能產生的聲音。
在開始本節課之前，首先要保證你有一個好的指甲刀和一套砂紙或者有至少3種不同規格的磨砂面的砂紙板。最好(細)的磨砂應該是觸摸上去非常光滑的。中砂應該是有足夠的硬度以便你在磨你的手指甲時它應該產生一道好的白色粉末但是卻不會一下子磨去太多的指甲。而重砂應該是足夠的粗糙以便它能夠縮短和定型手指甲。請注意，我沒有指定任何絕對的級別。那應該是取決于你指甲的本身的硬度。對于比較柔軟的指甲來說是很容易被磨穿的，但是對于厚的硬的指甲卻不然。接下去的一章會進入更多一點的細節。
護理和修整你的指甲
通過左右手指甲的形狀，你能夠很清晰地告訴別人你是一名古典吉他演奏者，否則，你就是一個喜歡在一只手上留指甲，而在另一只手上把手指甲修整得很短的神秘人物。當我在得到自己第一份有關工程方面的工作時，面試我的經理真的是提出了要看我的手的要求。當他注意到我的右手指甲非常完美的修整了，而我的左手指甲卻剪得很短。他笑了，花了45分鐘來討論古典吉他，然后錄用我從事設計方面的工作。 你的手指甲對于在樂器上產生美妙的音色扮演了一個非常重要的角色。對于你的左手來說，指甲的修護是相當容易的。你只要用指甲刀很簡單的修整它們，盡可能的短而不至于流血就好了。而右手的指甲則需要更多的關注。右手指甲有三個特性需要來注意：長度，形狀，和邊緣。你的理想的指甲的形狀和長度只有你很多次的嘗試后才能達到。邊緣對于好的音色是絕對有決定性的—它必須是光滑的。
修整你的手指甲
當你的手指甲準備來演奏時，你的手指甲應該是很平滑的圓形和沒有破裂的或者是粗糙點。 如果把手指甲正對著你的眼睛，很近的來觀察指甲的邊緣，它們看起來應該像很好的水晶眼鏡的邊緣那樣光滑。如果你用右手大拇指甲來滑過其他三個手指甲的邊緣，你不應該覺察到任何的表面的粗糙或者裂口。像這樣的指甲邊緣是絕對必要的，以至于在你演奏的時候指甲滑過琴弦時不會產生不必要的噪音。
為了得到所需要的那種邊緣，你首先要用重砂來定形和調整指甲的長度。我曾經看到過那些很了不起的古典吉他演奏家有的留著那些像“爪子”那樣的指甲，而有些卻沒有指甲。我個人的經驗是保留大概超出手指端1/8英寸的長度，當你把手指伸直，用眼睛去平視它們時。這樣的一個長度對你來說應該是一個好的起始長度，但是你將會通過了解指甲長度對你想產生的音色的影響來決定調整它。 指甲的邊緣應該是跟隨你手指端的形狀的。而且無論從哪一邊它都不應該有中斷。換句話來說，指甲的曲線應該是很平滑的延伸到你的指甲接觸到表皮的那點。 一旦你用中砂來定形你的指甲和除去任何鋸齒狀的邊緣或者是裂縫，這一步也給了你的指甲的最后的定形。當你對指甲的形狀和長度滿意了，你就用細砂來給指甲邊緣拋光。
那些音樂會上的古典吉他演奏家演出時通常攜帶一套很好的磨砂紙，以便能夠修整任何的指甲上的粗糙點，這些點可能是在演奏時接觸那三根纏絲弦導致的。你最初可能會認為這些對指甲的很挑剔的護理是有些奇怪的，但是當你演奏時你會很快的學會來感覺和聽到它所帶來的變化。
音樂白癡古典吉他教程：你和你的吉他
基本坐姿
在拿起吉他之前，我們需要來探索如何在正確的坐姿下放松。首先，來到一間安靜的房間，然后坐在一張硬的平椅上，那張椅子必須是足夠高的，能夠把你的腳平放在地板上而能彎曲你的膝蓋成90度。你的兩腿應該保持和你肩膀同樣的寬度。你的背應該挺直，你的肩膀應該放松并保持每一邊的平衡。你的雙臂應該很舒服的放在你的兩邊。閉上你的雙眼，然后慢慢的深深的呼吸兩到三次。把注意力集中在把所有你的緊張排出你的身體，并忘記一天所有的活動。這一刻是屬于你的。繼續在這個位置慢慢呼吸，直到你能感覺到所有的緊張已經從你的頭腦，脖子，肩膀，手臂，背部和大腿中淡出了。通過用這種方式來開始你的練習，你會學會一旦你采取這種姿態你就會變的馬上放松的。這種類型的深度放松對表演來說是絕對需要的。而且是最好現在就開始學習如何快速達到這種放松的情形。
持琴
很多關于古典吉他的教學書都用一個幾乎是很書面性的術語來描述如何來持琴。"你必須象表演那樣正確的持琴，否則你就永遠不會像一個演奏家那樣進步。"幸運的是，這不是事實。當你有一些額外的時間，去你那邊的音樂書店看看，在那些很多的古典吉他方面的書籍翻翻看，注意看那些著名演奏家的姿勢。你會注意到每個演奏家都有不同的演奏姿勢---我將會描述的一個對于"名義上"姿勢的修正-演奏家都將它不同的發展為適合他本身的姿勢。你的身體會最終找到適合你自己的最好的位置。任何其他強迫的姿勢都會給演奏造成不適。或者，甚至于對你的肌腱和韌帶造成永久的損壞。我會解釋如何來修正"名義上的書面描述"的演奏姿勢和如何來認識你正在向你的最好的演奏姿勢移動。
好，讓我們來學習基本的演奏姿勢。
你應該處于基本的放松的位置(見上)。簡單的說，我假設每個人都是用右手彈的，如果你不是，那么請用另外的那只手或腿，那也是一樣的。我會來描述如何持琴的幾個步驟。第一步包含了你的腿的位置和樂器在你左腿上的旋轉。第二步用一個腳凳將你的腿提起。使樂器的上部向你的身體移動，它的高度更加適合你手臂正確的運動。最后的一步是修正吉他的位置以便讓它被你身體的正確的四點來支撐：左邊大腿的上側，右邊大腿的內側，你胸膛的中部，你右臂的內側位置。左手是不用來支撐樂器的。吉他被定位在當演奏時左手所需要的最佳位置。
第一步：
拿起樂器，把它放在你的左腿上，以便吉他的底下部分，就是吉他上部和下部之間凹進去的部分正好平放在你的大腿上。大概在你膝蓋和大腿根部的中間。你也會注意到吉他的底部也接觸到了你的右腿。你可以使用兩個單獨的步驟來調整吉他的支持角度：1)使用你平放在地面的右腿，向左或向右移動。用你的大腿根部來僅僅改變吉他的支持角度。2)在吉他平放在大腿上時，旋轉它的角度來升高或降低它的琴頸。
請一直保持將吉他平放在你的左腿上，并有右腿來接觸。當你的右腿向左腿移動時，你可以升高吉他的琴頸。--仍然確信吉他和你身體的四點保持接觸。不要移動你的左腿，它應該還是處于最初的放松位置。左腳尖應該筆直向前，平放在地面。通過調整以上所述的角度你為吉他可以找到一個好的開始角度直到樂器的中心線(一條假想的把吉他對分的從樂器頭部到底部的線)被定位在你右腿前后部之間的中點處，接觸你大腿的內側。這會使樂器的頸部處于10點鐘方向。(時針所指的10點鐘方向)
第二步：
調整你腳凳使它大概有6英寸的高度，把它放在你左腳的下面。保持吉他的底側部分平放在你左腿的上面，不要使樂器只是由一點點的邊被支撐。它必須仍然是被平放在你左大腿上的。提高左腿會升高吉他，但是它也會引起樂器頂端的角度有一點向上指了而不是筆直向前。你會注意到當你提起你左腿的時候，你不得不向著你的左腿移動你的右腿來保持右腿內側的這個接觸點。那很好-你是做的對的。提升的運動，假設你已經正確地把吉他平放在你的左腿上，使吉他上側部的后邊位置更加靠近了你的胸膛。調整你的腳凳來升高或降低你的左腿以致于吉他向前移動輕輕的接觸你的胸部。你也應該輕微的向吉他傾斜。不要夸大向前傾斜的運動，你不要想倚靠在吉他上。請注意如果你把琴頸的角度保持和第一步一樣。那么吉他的中心線現在接觸了你右腿內側的一點，它是幾乎位于右大腿的上部。而從第一步中它所接觸的那點向上移動了。再一次的，這是好的，現在吉他的頭部應該大約處與眼睛平行的地方。
第三步：
現在，你用三點來持琴：你的兩個腿和你的胸部，最后的支撐點是你的右前臂的內表面部分。為了正確的放置你的右臂的位置，首先，以肘為中心彎一個90度，使你的手掌對著 你的身體。你的手應該是這樣舉的，一個平面物體(一把尺)放在手臂上，它能沿著前臂接觸到所有的點。為了做到這一點，你的右手腕不應該折的，也不應該左右旋轉。應該有一條假想的筆直的線，從你的右手食指的大的關節處一直延著你的右前臂的左側內邊沿伸。當保持著你右臂和手的這個方位的時候，在肩膀處旋轉整個右前臂(不要抬高肩膀)直到你右臂的內側部分接觸到吉他的。在你前臂的與吉他的接觸點應該是在你肘和手腕之間的1/3處。在吉他上的接觸點應該大約在和下弦枕直線對應的地方。另外右臂的一個自然的下垂和向內的壓迫會牢牢地和其他三個點固定吉他。對著琴弦放低你的右手，在靠近音孔的地方，在離琴弦上方約1英寸處懸空你的放松的右手。現在，你是以演奏的姿勢正確的持琴了。
放松
你要練習把琴拿起來和進入演奏姿勢幾次，感覺自然和輕松應該成為一個習慣。任何你決定要練習吉他的時候，請隨著放松的程序來開始，然后拿起并把吉他擺在正確的演奏姿勢。一直到你感到舒服和放松的時候才開始彈奏。再一次，你學會了你所練習的。如果你允許緊張的存在。你會學會伴隨著緊張演奏并且隨著時間的過去你會變的擅長于此。但是如果你學會放松的演奏，你的音樂會向你的聽眾表露你的內心世界，那么聽你的演奏將是一個享受。
左手的基礎
就象平常一樣，我們會通過孤立和技巧相關聯的活動來學習新的技巧。假設沒有吉他在你手里的坐姿。你的左右手是應該放在你的兩邊而且是完全放松的。
在你的手和前臂沿反時針方向旋轉的時候，通過在肘部的彎曲，舉起你的左前臂和手，直到你能夠直接觀察你的左手掌。在你的大拇指和其他四個手指之間你能夠在你左手食指大關節相反的方向看到手掌的皺紋。如果你的手是正確的擺放的，你的四個手指是放松的和彎曲成一個輕微的弓形。你的大拇指的外側從你的手腕到你的拇指的頂部形成一個平滑的弓形。現在，你的左手處于正確的左手演奏位置。練習幾次從你基本的坐姿到左手演奏的狀態的運動，直到你能夠很平穩的和自然的做到這個動作。
左手手指的運動
在你的左手處于正確左手運動的時候，相繼通過在大關節轉動來運動每個手指。這個運動類似于打字機鍵當它被壓下去的時候(這是對那些見到過打字機的人來說的)。每個手指都應該能夠獨立運動。你能夠很簡單的運動你選擇要移動的手指。這可能要花費一些練習來達到。開始的時候限于一些較小的運動就可。這個觀點是為了得到對你手指全部肌肉的控制。
大部分的人習慣于瞬間移動他們的全部手指的，所以，對每個手指肌肉的良好的運動控制從未被發展過。為了學習這技能你將必須非常有耐心。一些人對他們的不能獨立地控制每個手指頭而變得灰心，以失去演奏時所必須的放松狀態來結束。別讓這發生。你將能夠學會正確地移動你的手指-它需要時間，實踐和耐心。不要不正確地練習!這不是你能強行做到的事情。記得，如果你練習錯誤你會很容易誤入歧途。
這種技能對好的演奏必不可少，所以，請不要掩蓋這一部分。當我不得不第三次"重新學習"演奏的時候，我花費了整整一星期坐在這個位置上移動我的手指。為某個人認為自己是"先進的"演奏者感到非常羞辱。古典吉他音樂經常地有幾個在同時發聲的聲部。每個聲部都應該必須獨立地，并且有意識地被控制。如果你打算用吉他演奏古典音樂，每個手指頭的受控制的獨立的運動都必須被完成。
讓我們來用吉他嘗試它。
假設吉他在你膝蓋上的正確的演奏位置，由4個支撐點來支持。現在從先前的段落執行運動，但是，這次繼續讓吉他的頸部在你的4只手指和你的拇指之間滑動。你的左手食指應該處于在第5和第9品位之間的和琴弦垂直的某個地方，理想地來說是處于第7品上面。如同先前的說明右手的一部分所描述的那樣，你的左手應該這樣把持，這樣，一個平的物體(一把尺)沿著你前臂和手放在手臂上能夠接觸到手臂的所有的點。你的手腕應該再一次不被折彎。
通過使全部左臂在肩部旋轉，你應該能夠沿著琴頸把手上下滑動，當輕輕碰到全部6根琴弦的時候仍然能夠保持食指垂直對著琴弦，。你的拇指應該不擠壓琴頸，它應該跟著手的運動，并且，仍然是僅僅一直接摸琴頸的背部的中心。
在琴頸上定位你的左手
移動你的4只手指頭以致于手指的端部排成行就好像它們休息在一個平面上一樣。從肘部來提高或者降低整個左臂使手指端在每根琴弦的上方。不要抬起左肩，它應該是放松的和另外的肩膀持平的。這來自左臂的肘部的運動是從弦到弦移動你的手指的基本運動。不過明顯地，可能你將最終想用不同的手指彈不同的弦，無論怎樣，任何可能的時候，把手指帶到一根弦的運動應該是從肘部的整個左臂的運動
看過白癡學古典吉他