今天的吉他培訓班，來給大家說說歌曲寫作教程(二)。

　　歌曲寫作教程(二)

　　一、為旋律配和聲的一般程序

　　在大小調和聲中，I、V、IV三個和弦習慣上叫做正三和弦，是構成各類和聲序進的基礎。掌握了原位正三和弦的使用方法之后，就可以進入為旋律配和聲的課題了。正三和弦的變化形式以及其他的和聲材料，將在配和聲的實踐過程中逐步地加入。

　　為旋律配和聲的一般程序是：

　　1.旋律分析

　　通過分析，明確旋律的調、調式和簡單的曲式結構。

　　2.和弦選擇

　　確定從旋律開始至結束的每一個音的和弦配置。

　　這并不意味著必須按音符的先后次序去選擇和弦。人們通常是首先在旋律的開端、樂句的結束，以及那些最富于和聲暗示的旋律片斷上開始工作。這些部位的和聲設計，有似于一個建筑物的骨架，會產生全局性的影響。骨架搭好之后，再根據已有的和聲條件，去為那些尚未有明確選擇的“中間地帶”作和聲填充。

　　和弦選擇，是為旋律配和聲的最重要的、同時也是最困難的一個環節。一個旋律音往往可能有多種選擇，隨著學習進程中和聲材料的積累，這個問題會越來越復雜。與和弦選擇直接相關的，還有和聲節奏、和聲風格等方面的問題，必須花大力量加以解決。

　　3.低音設計

　　低音是四部和聲的“第二旋律”，應力求流暢、完整和富于個性。

　　低音線條必須在和弦選擇方案所規定的范圍內活動，同時還要受到教學進度的嚴格限制，但這正是鍛煉自由寫作能力的有效途徑。

　　適當的跳進(不超過八度)可以增添線條的活力，但不宜使用同一方向的連續跳進(以四、五度分割八度所構成的同方向跳進不在禁止之列)。

　　4.填寫內聲部

　　平穩、流暢，是四部和聲兩個內聲部進行的基本原則。

　　此外，還必須考慮到和弦音重復與省略的正確性，合理的排列，聲部的音域限制，避免各種不良的進行(平行八、五度，聲部交*，聲部超越，四部同向)等問題。

　　有時候，往往會因為某一聲部進行上的困難，而不得不對已有的低音設計、和弦選擇方案作局部的甚至是較大范圍的調整。