吉他自學攻略
吉他自學攻略：吉他的歷史簡介
吉他的發展歷史簡介-吉他的起源介紹
吉他是當今世界上最為普及、流傳最廣泛的樂器。關于它的起源，目前有兩種說法：一說是起源于古埃及的琉特琴(Iute)，由阿拉伯的摩爾人傳入歐洲并逐漸 演變成今天的吉他;一說是由古希臘的西賽拉琴(Sithurs)演變而來。近年來有人提出中國的琵琶也是吉他的祖先，因為琵琶和吉他在演奏上有很多相似的 地方。
吉他得到真正的發展是在吉他傳播到西班牙后。由于西班牙人民酷愛吉他，使得吉他成了他們生活中不可缺少的一部分，也因此產生了許多著名的吉他大師。由于西班牙對吉他的發展起了不小的作用，因此將吉他統稱為西班牙吉他。
到19世紀初，吉他由漫長的四弦歷史發展到了今天的六弦吉他，表現力也得到了極大的增強。從此吉他以其獨特的魅力傳遍了世界各地。在兩百多年的時間里出現 了許多杰出的吉他演奏家和作曲家，這些大師們為吉他音樂作出了不朽的貢獻，使得一度流行于民間的吉他登上了古典音樂的殿堂。他們給世人留下了大量的作品， 像卡路里的‘(卡路里吉他教程》}被譽為古典吉他奠基人的卡爾卡西的不朽之作《卡爾卡西吉他教本》I世界最著名的小提琴大師，帕格尼尼在他小提琴成名后曾 一度放下小提琴而悉心鉆研吉他達三年之久，他把小提琴演奏上的一些手法技巧移植到吉他上，從而大大豐富了吉他的表現力。
吉他的種類分兩大類;西班牙吉他和夏威夷吉他。西班牙吉他包括古典吉他，弗拉門科吉他、匹克(pick)撥片吉他。勒金多吉他、福克(Folk)吉他、電吉他等，演奏方法有用手指撥弦和用彈片撥弦兩種。
夏威夷吉他是西班牙吉他的一個變種，是由葡萄牙人傳到夏威夷群島后，由當地土著居民造出來專門用來為當地的土風歌舞伴奏的弦樂器。演奏時，將吉他平放在腿 上，左手用金屬棒壓在琴弦上滑動，右手戴金屬指套撥弦。夏威夷吉他音色極為柔美、余音較長，歌唱性很強，特別是夏威夷電吉他更是優美動人。
吉他的表現力極為豐富，使得號稱能模仿所有樂器音響的電子琴也望塵莫及。吉他不僅能演奏極為優美的抒情小品.而且還能演奏像協奏曲、奏鳴曲之類的規模宏大的作品。許多吉他大師還把音樂大師們的作品改編成吉他曲。
吉他自學攻略：國際上的吉他大賽有哪些
國際上有哪些重要的吉他比賽?世界上的吉他大賽有哪些?
本世紀大批吉他演奏家的出現是和眾多的比賽盛行分不開的，其中較知名的有：
西班牙的賓尼卡西姆國際比賽，意大利的亞歷山大里亞古典吉他國際比賽;瑞士的日內瓦國際音樂比賽設立的吉他比賽;慕尼黑國際音樂比賽在1976年也開始設 立了吉他比賽項目，最有名和最富信譽的吉他比賽是法國廣播電臺的國際吉他比賽。從1959年開始，每年lo月份舉行單項的比賽，至今已有二十余次。其最大 的特色是不僅有吉他演奏比賽，而且有吉他作曲比賽。歷屆大賽涌現出的著名演奏家有：吉利亞(意1963)、渡邊范彥(日1969)、佛拉基米爾·米庫盧卡 (捷1970)、山下和仁(日1977)等第一名獲得者。
吉他自學攻略：什么是弗拉門科音樂
什么是弗拉門科音樂?弗拉門科音樂的發展歷史簡介
所謂弗拉門科音樂是由歌、舞及吉他三者組成一體的一種音樂，故弗拉門科離不開吉他。以前在弗拉門科音樂里，吉他主要是作為伴奏的，而很少用來獨奏。但在本 世紀，弗拉門科吉他名家RAMON MONTOYA(1880--1949)將其大膽改革，因而確立了弗拉門科吉他在獨奏中的地位。其后很多吉他演奏家也繼續著弗拉門科吉他音樂的研究和發 展，我們可以在唱片里找到他們的作品。
弗朗門科是西班牙南部地區安達魯西亞的一種地方音樂。有關弗朗門科音樂的起源，眾說紛紜，大部分音樂家同意它是一種深受摩爾人、阿拉伯人、拜占庭人、猶太人影響的音樂。
弗拉門科音樂在其藝術發展過程中深受阿拉伯音樂的影響。公元711年阿拉伯人橫渡直布羅陀海峽，七年內占領了西班牙大部分領土，直到公元1442年重歸西 班牙祖國。弗拉門科音樂雖屬西班牙安達魯西亞的音樂，但縱觀其和弦、旋律，無一不受阿拉伯民族音樂的直接影響，而安達魯西亞南部一個區(GRANADA) 格拉那達，于公元1100年所建。同時這區也是西班牙被回教統治最久的地區。在回教統治下的安達魯西亞是摩爾文化精華集中的地方。基于回教信仰和阿拉伯文 化使該區融合了東方色彩。
公元447年，能歌善舞的吉卜賽人離開印度，部分來到安達魯西亞定居下來。一方面接受西班牙文化的熏陶，同時繼續保持其固有的獨特文化。在這個歷程中，深具天賦的吉b賽人將弗拉門科音樂加上舞蹈，形成舞歌的時期。
當西班牙強大的國王成功地消滅了西班牙境內的侵略者后，由于宗教、文化的歧異，異教徒受到統治者的驅逐或被捕，那些幸運逃脫的就住在篷車里，過著流浪的生 活。在這樣的環境里，使弗朗門科音樂回蕩出一股細致的哀怨里又怒鳴著不平的抗議。但演奏者為了必須時刻逃避搜捕，因此弗拉門科就成了可以隨時即興演奏并可 隨時停止的音樂。吉卜賽人在演奏弗拉門科音樂時加上西班牙民族樂器吉他.增強了節棗色彩.孕育出早期弗捕門科音樂的雛形。而吉卜賽人的特性，他們比西班牙 人民更貼切的表現出弗朗門科，可以這樣說：是吉卜賽人創造了弗拉門科音樂，西班牙的安達魯西亞又為發源之地。
傳統弗拉門科的傳授方式是由家庭或朋友間口授及示范而來，因此沒有記譜的。
弗拉門科表演者，包括舞者、歌者及吉他彈奏者，均十分注重個人感受及現場氣氛，因而很多時候都作即興表演。所以，學習弗拉門科只能學到些基礎的東西，如節奏、技術等，最重要的一環是多聽及多接觸來發展個人風格。
吉他自學攻略：西班牙吉他有哪幾種表現方式
西班牙吉他有哪幾種表現形式?
答：獨奏時用的吉他，一般都是西班牙式的古典吉他。西班牙吉他獨奏，就是指在西班牙吉他上彈出旋律音與和弦音。主要分三種獨奏形式，即高音旋律獨奏、低音旋律獨奏、單旋律獨奏。
把旋律音放在高聲部，和弦音放在低聲部的獨奏形式為高音旋律獨奏法。這種音域較寬的獨奏形式，演奏時難度較大。它適合獨奏各種各樣的古典樂曲。一般都是在 旋律的長音處加和弦。加分解和弦時，每小節的首音必須配低音[根音]，以求得節奏的清楚、分明。然后再在長音處加上和弦音。注意和弦音不要超過旋律音高， 也不能與旋律音構成2度雙音。
另一種方法就是邊打節奏型邊加旋律。也就是右手的食指作為一個撥片，在打節奏型把旋律音用食指撥出時，與節奏型合在一起，使整首樂曲既有旋律音、又有節奏型。但是這種方法難度較大，不適合初學者練習。而且事先必須將節奏型打好方可進行演奏。
低音旋律的獨奏，就是把樂曲的旋律音放在低聲部，伴奏或和弦放在高聲部。這種獨奏音域較窄。它只能演奏些簡單的不太復雜的樂曲。也就是低音出現時，在音值 較長處加上高音伴奏——分解和弦或節奏型。有時在一首樂曲的某處起到低音進行的作用，或把高音旋律做為主旋律，而把低音旋律做為輔旋律來獨奏。使整首樂曲 的主題更加鮮明、結構更加合理。而且整首樂曲不顯單調。低音旋律雖然音域狹窄，但是它的用途極廣泛。
單旋律獨奏，這種獨奏是在吉他上找單音。就是我們所說的“崩單弦”。這種奏法較單調易于掌握。有時兩個人各用一把吉他來組織合奏，其效果尚佳。有時它在樂隊中擔任主旋律獨奏。單旋律獨奏一般都選用純電吉他，撥弦全部使用撥片。
吉他自學攻略：西班牙吉他的5大流派
西班牙吉他的流派是怎樣劃分的?西班牙吉他的5大流派
大家常把吉他分為西班牙吉他和夏威夷吉他兩類，其實，通常所謂的西班牙吉他，也分許多流派。常用的有：
(1)古典吉他：琴身的面板和背板都是平的。面板的中間是圓孔。琴頸較寬，使用尼龍弦。右手用手指端來向內撥彈。適合演奏柔美、優雅的古典樂曲。
(2)弗拉門科吉他：與古典吉他相似，但琴身比古典吉他稍大，面板上加護面板。右手用手指甲來向內外掃彈琴弦。適合演奏歡快、激烈的西班牙民間舞曲。
(3)民謠吉他(又名福克吉他)：與古典吉他相似。但琴身兩側的凹度較小，琴頸較窄也較長，由弦枕到琴身為十四格(古典吉他為十二格)，使用的是金屬弦。右手用手指或戴指甲演奏。適合自彈自唱民間歌謠。
(4)匹克吉他(又名爵士吉他)：面板和背板都呈弧形，中間沒有圓孔，面板的兩側各開一f形孔，與大提琴的外形有些相似。琴頸窄而長，指板有微微的弧度，便于食指橫按琴弦。使用金屬弦，右手持撥片演奏。適合彈奏民間音樂。
(5)勒金多吉他：與古典吉他相似，但琴體較小，也使用尼龍弦，手戴指甲彈撥，適合拉丁美洲歌曲彈唱。
其他流派在此不一一介紹了。