利用古典吉他自學五線譜

　　想學好古典吉他，

　　一定要用五線譜，

　　教你一個辦法，

　　找到一張你有譜子的CD，

　　曲子不要太難，

　　聽熟，

　　之后，

　　記住C調譜上音階相對吉他上的品位，

　　然后照著譜子彈，

　　慢慢你就會了，

　　其他調式再根據#b記號來依次升降就行了。

　　當初我自學五線譜就是這樣的，

　　我用的曲子是比較簡單的《愛的羅曼斯》和索爾的《月光》，

　　而且要學會使用節拍器，

　　先用最慢的速度來練，

　　等你能用曲子的標稱速度演奏之后，

　　還要用超過標準的速度來練，

　　這樣，

　　用正常的速度就能夠游刃有余了。

　　你大可不必把[卡爾卡西]從頭彈到尾，

　　于其這樣，

　　還不如在自己難于突破的地方多下點功夫，

　　要學會用最短的時間達到最好的練習效果。

　　后來學鍵盤也是用這種辦法，

　　第一個曲子是巴赫的《小步舞曲》

　　只是多了低音譜，

　　還要用大腦給左右手做分工，

　　更難些~

　　吉他五線譜自學新手

　　一直以來都覺得五線譜好神秘，作為計算機專業的我，音樂水平也就停留在兒時“一閃一閃亮晶晶”的層次上。最近有幸認識了一位音樂方面的“大神”，難得抓住一個機會，好好請教一下。最終的結果還是對得起自己的音樂智商的，我也從一個對音樂無知的小白，變成了一個能看懂五線譜的菜鳥了(在這里需要特別的感謝這位無私的“大神”~)。如果你有興趣也想了解五線譜的話，不如過來一起分享一下獲得這些知識的快樂~

　　我們按照三個步驟來學習：

　　1.學習簡譜的基本知識。

　　2.學習五線譜的基本知識。

　　3.找簡譜和五線譜之間的對應關系。

　　之所以這么做，是因為通過簡譜可以方便得了解一些基本的樂理知識，假如你看得懂簡譜，請跳過這一節。然后，我們需要知道一些基本的五線譜元素的含義，才能更好的深入。最后，通過簡譜和五線譜的對應關系，可以很方便的讀懂五線譜。那么，我們開始吧!

　　一、簡譜

　　如圖1-1所示，描述了簡譜中常見的元素。

　　圖1-1 簡譜基本元素

　　任何一首曲子，都可以被分為任意數量的“小節”，用長豎線(分節符)分割。樂曲使用拍子控制節奏，“拍”是音符歷時長短的單位。一拍的時間由樂曲要求規定，如果要求一分鐘60拍，那么一拍就是一秒。每一小節都是有固定“拍數”的，在簡譜最上角描述每小節的拍數。如4/4拍，含義是“四分音符為一拍，每小節四拍”。假定我們規定一拍是一秒，那么一個四分音符的持續時間就是一秒，一小節就有四秒。

　　什么是四分音符呢?我們常見的1(do)、2(re)、3(me)、4(fa)、5(sol)、6(la)、7(si)、0(休止符，不發音)都是四分音符，它們占用一拍的時間。如果在四分音符下加一“下劃線”(稱為減時線)，音符的時常減半，即八分音符，占用半拍。加兩道減時線，即十六分音符，占用1/4拍，依此類推。另外，相鄰的減時線可以合并在一起。“X分音符”的關系如圖1-2所示。

　　圖1-2 X分音符

　　圖1-3舉例描述了不同拍數的音符。

　　圖1-3 音符拍數舉例

　　如果在普通音符(不加任何修飾)，稱為標準音，上/下加一/多個黑點，就可以提高/降低標準音的音高，其幅度為一/多個“八度”，反映在鋼琴鍵盤上就是相差七個白鍵。另外，修改音符的音高不改變音符的拍數。如圖1-4所示。

　　圖1-4 鍵盤

　　通過使用加高音點和低音點改變音節的音高，還可以使用升音符號和降音符號改變音節的音調。

　　圖1-5 升音和降音

　　在簡譜的小節中，在一個音符左側標注升降音符號可以改變音節的音調。升/降音符改變一個半音。如圖4-1，標準音1升音后為其右側的黑鍵，降音后為低音的7(沒有黑鍵了)。如果使用重升/降音符號，則改變一個全音。如標準音2，重升音后為3，重降音后是1。升降音符號只對本小節內起作用，從標注升降音的符號開始，到小節結束，所有同音節的符號都要一致變化。如果在小節結束前停止該符號的作用，使用還原符號恢復原本的音節。

　　除此之外，還有一些細節需要注意。“連音符”(圖1-1所示)要求使用樂器演奏曲子時，不能在被連接的音符之間發生停頓，如果是同一個音符的話，不需要重復按下相同的鍵。另外，圖1-1中未使用“附點音符”，這里需要特殊說明。附點音符是在音符右側使用一/多個黑色的圓點表示，它表示為原有音符拍數的一半。如圖1-5例子所示。

　　圖1-6 附點音符

　　如第二行中，在標準音5后加一個附點音符得到5·。標準音5原本占用1拍，加上附點后的音符5·時長為1+1*1/2=3/2拍。如果在標準音后加兩個附點，則新的音符5··時長為1+1*1/2+1/2*1/2=7/4拍。在第三行中，在八分音符后加一附點音符表示新的音符的時長為1/2+1/2*1/2=3/4拍。依此類推。

　　通過以上的了解，我們可以獲悉：通過音符的類型和音高標記我們能得到正確的發音;通過減時線我們可以得到發音的時常(拍數)。這樣，基本上給我們一個簡譜，我們就可以將音樂“讀”出來了，這也達到了我們看懂簡譜，掌握基本樂理的目的。

　　二、五線譜

　　類比簡譜中涉及的基本樂理，我們很容易掌握五線譜的基礎知識。不過我們首先要弄清五線譜中“五線”的含義。

　　圖2-1 五線譜的“五線”

　　如圖2-1，五線譜的五線并非純粹的五條線，它還蘊含四個間隔、從下向上，依次為第一線、第一間、第二線、第二間……第四間、第五線共九個部分。其中每個線和間之間相差一個“全音”，比如4比3高一個全音，高音1比7高一個全音，低音7比標準音1低一個全音等。因此，線和間是用位置來記錄音符的高低的。而我們知道，單純計算低音的音符、標準音音符和高音音符就需要使用7*3=21個位置來記錄，因此上述的五線譜是無法表示所有音節。為此我們需要擴展“五線”的個數。

　　圖2-2 加線與加間

　　如圖2-2所示，為了表示更多的音符，我們可以為五線譜“加線”，加線的同時也會“加間”，這樣每添加一條線就可以多表示兩個音符。其中向上稱為“上加X線”和“上加X間”，向下稱為“下加X線”和“下加X間”。但是要把所有的音符(鋼琴上的所有白鍵)都可以畫到五線譜上肯定也不合適(要加很多線和間)，為此定義了“高音譜號”和“低音譜號”。

　　圖2-3 高、中、低音譜號

　　高音譜號規定，從五線譜的“下加一線”開始為中間音C(即標準音1)，依次定義其它音節。低音譜號規定從五線譜的“上加一線”開始為中央音C，依次定義其它音節。中音譜號規定譜號字母“C”中央所在的線為中央音C，依次定義其它音節。(一般為四線，如果是三線則成為“次低音譜號”)。不同音譜號定義的音節如圖2-4所示。

　　圖2-4 高低音譜音節

　　在鋼琴譜中最常見的為高音譜號和低音譜號，因此中音譜號未列出，讀者可以自己推出來。我們可以看到，通過音譜號結合加線，可以定義從超低音1到超高音1共29個音節，這些音節足夠平常的樂曲使用!而一般在鋼琴譜中，會按照并列的方式同時顯示兩行五線譜，上行一般顯示高音譜(右手彈奏，主奏中高音部分，主旋律)，下行一般顯示低音譜(左手彈奏，主奏低音部分，副音)。很明顯，通過合并高音譜的下加一線和低音譜的上加一線(都是中央C)，可以得到一個范圍廣闊的連續的加強版“15線譜”。如果需要在上行顯示低音譜或者下行顯示高音譜，用上述的高音譜號和低音譜號切換即可。

　　通過對五線譜譜線的了解，我們弄清了它的基本含義。那么如何將曲子表達在五線譜上呢?

　　三、從簡譜到五線譜

　　前邊講到簡譜可以比較完整的描述一首曲子，它里邊涉及到的樂理知識有：小節、拍子、X分音符、高低音、附點音符等。那么，這些概念在五線譜中如何表示呢?弄清這些，我們就能看懂五線譜了!

　　小節和拍子的概念我們可以直接從簡譜中遷移過來，在五線譜中，它沒有任何變化(因為它們是基本的樂理)。如圖3-1所示。

　　圖3-1 五線譜基本元素

　　而現在我們最關心的就是音符的表示方法。首先我們要弄清音符的基本結構。

　　圖3-2 音符結構

　　如3-2所示，音符一般分為符頭、符干、符尾三部分。

　　符頭的位置表示它所在線或者間對應的音節，比如這兩個音符都是表示三線上的音節。如果是高音譜，那么就是中音7，如果是低音譜，那么就是低音的2。

　　符干是為了連接音符用的，它是有方向的。例如圖中左邊音符的符干為向下(注意符頭在右)，右邊的符干方向向上(注意符頭在左)。符干的方向一般沒有十分嚴格的規定，關鍵是畫出的音符連接起來美觀即可。有的地方可能約定三線以下符干向下，三線以上符干向上，不過這并不影響我們識別音符(音符的音節由符頭位置決定)，因此這里不做深入討論。

　　另外，同一個符干是可以連接多個符頭的，它表示此時將符頭所在的音節同時演奏(一次在鋼琴上按下多個鍵)。

　　符尾的存在和簡譜中減時線的作用相同。不帶符尾的音符(只有符頭和符干)稱為四分音符，帶一條符尾表示拍數減半，即八分音符，依此類推。如圖3-1所示。

　　五線譜的音符畫法比較多，例如圖3-2中的八分音符隨著符干方向的不同畫法就有所變化。為了簡明扼要，我們直接用圖表將所有可能出現的音符列舉出來。

　　圖3-3 五線譜中常見音符

　　左邊一列給出了音符的形式，右邊一列給出了休止符的形式。

　　上邊討論過，帶有一個符尾的音符為八分音符，每加一個符尾拍數減半。如果去掉符尾則表示四分音符，如果將符頭空心則表示二分音符，如果去掉符干則表示全音符。附點音符的畫法和簡譜相同，這里不再贅述。

　　休止符和一般的音符有所區別(簡譜中的0)，它的含義和畫法如圖所示。這里需要注意的是全休止符和二分休止符的區別。雖然它們的形式非常相似，但是全休止符是畫在線的下側，而二分休止符畫在線的上側。

　　類比圖1-2 X分音符的含義，我們可以畫出五線譜形式的X分音符結構，如圖3-4。

　　圖3-4 五線譜的X分音符

　　注意圖中十六分音符的最右側四個音符，這里將它們的符尾合并了。五線譜中經常使用公共的直線將相鄰音符合并畫在一起，形式都是相似的。

　　同樣，類比簡譜中附點音符的舉例(圖1-5)，我們可以得到五線譜附點音符的例子。

　　圖3-5 五線譜的附點音符

　　目前為止，我們弄清了五線譜的節拍和音符的時長(X分音符和附點音符)，類比簡譜的內容，我們發現這里沒有專門介紹高低音。因為，五線譜音符的高低音已經在線和間上體現出來了!五線譜音符所在的位置決定了它的音節和音高。

　　不過這里還需要闡述一個細節，在五線譜每行的開始(無論是上行還是下行)，都會指定曲子的升音譜線和降音譜線。所有在這個譜線上的音符都會被升降音符號作用(這和簡譜中只作用與本小節有所不同)，如果停止升降音符號的作用，則使用還原符號還原。

　　再次回到圖3-1所舉的例子中，你還會對五線譜感到神秘嗎?或許你已經迫不及待的想在鋼琴上“折騰”一番了，那么就此開始你的音樂之旅吧!

　　吉他五線譜自學記憶

　　看到五線譜上那么多復雜的蝌蚪，似乎讓很多人都覺得五線譜很難，但實際上卻不是這樣。記五線譜的方法其實很簡單，只要記住一個簡單的調，最常用的是C大調，依次往上類推，就可以得出所有的音符。

　　比如，C大調的下加一線為低音1(do)，然后一線再一間地往上推，那下加一間就是低音2(re)，再往上推，就是第一線(即五線譜的最下面的那條線)就為低音3(mi)，再往上第一間就是低音4(fa)，……直到推到五線譜的第三間，就是中音1(do)了。

　　所以，只要記住低音1為下加一線，后來的就按1234567依次往上類推即可。

　　如果是遇到不是C大調的曲子，比如說F大調，那只要搞清楚C大調與F大調的關系，識別起來也很容易。首先，F大調的1(do)是C大調的4(fa)，那首先從C大調的下加一線 開始往上數，數到4(fa)的位置后，就知道這是F大調的1(do)了，然后按照類此方法，依次再往上或者往下數，就得到F大調的1234567…或者1765432…。

　　實際上，這種識譜的方法叫做守調法，就是根據曲子的調號，在五線譜上對應它的唱名;還有一種是固定調法，固定調法通常是以C大調為固定調，無論是什么調號的曲子，都按C大調的唱名來識，這有個最大的不好處就是很容易識錯某些調中的一些具有半音關系的音符，比如在G大調中的7，在鍵盤上是黑鍵的，音名是升F，是C大調中的#4(fa)，如果按固定調來識譜，很容易就會識成F，就成C大調中的4(fa)了，這樣很容易出錯，并且如果遇到黑鍵多的調，比如降E(bE)大調、A大調等，就更容易識錯了。所以，建議識譜還是按守調。

　　總之，只要掌握了方法，學五線譜并不是很難，最開始把C大調的記熟了，別的就都不成問題，而記C大調的最開始的音，就是低音1，以后一切都可以迎刃而解。

看過吉他五線譜自學