今天的古典吉他教程，來跟大家說說初學者觸弦速度。

　　古典吉他教程 觸弦速度

　　要控制吉他的音色, 除了觸弦位置, 觸弦角度, 手型和指甲的形狀外, 觸弦速度是容易被忽略的一個地方.

　　控制觸弦速度, 實際上有兩點:

　　一是控制手指指肉的觸弦和隨之而來的指甲撥弦之間的極短時間.

　　如果指甲和指肉同時撥出, 快速觸弦, 產生的音色是亮而尖銳, 很多Flamenco吉他手都使用這種撥弦法, 古典吉他(CG)中的一些處理有時也采用這種方法. N.Yepes好象缺省使用快速觸弦.

　　如果指肉先觸弦, 然后指甲再隨之而來撥出, 慢速觸弦, 產生的音色略暗但是很圓潤, 是CG常使用的缺省撥弦法. Segovia建議旋律多使用慢觸弦, 分解和弦多使用快觸弦, 其實俺個人認為這不是絕對的, 對一些歌唱性的處理, 分解和弦也可以使用慢觸弦.

　　快慢觸弦在CG上都要使用, 來表現不同的情緒, Segovia和Julian Bream都是這方面的大師.

　　二是控制撥弦時弦在指甲上滑動的時間, 滑動的時間長, 會有慢觸弦的效果, 但是如果太長, 可能產生磨弦雜音, 控制滑動時間得當, 會有很好的bell tone.

　　弦從指肉滑向指甲會有雜音. 以前記得很多人都這么彈.

　　要解決這種快速觸弦(不是慢觸弦)的雜音, 應該調整指甲觸弦角度. Segovia/Bream的觸弦角度使得指肉和指甲比較平緩地過渡: 一是指甲左側指肉和指甲之間沒有過大的空隙, 弦可以"滑過去"而不是"跳打過去", 二是弦"滑過去"基本在指甲側面進行, 指肉觸弦比較少.

　　(觸弦角度就是是另外一個問題了, Segovia/Bream的方式比較traditioanl但其他角度也可以做出很好的聲音. )

　　另外注意慢速觸弦不等于慢彈, 快速觸弦不等于快彈, 只是觸弦速度和發力上的區別.

　　觸弦速度如果非常快, 實際上就接近flamenco的發音法 - flamenco的發音實際效果和古典吉他的flamenco的發音實際效果有沒有區別? - 這么說應該清楚了吧. 古典吉他一般觸弦速度會慢些, 在慢和快之間的變化就會影響音色, 同時慢和快之間的變化會影響手指各關節不同程度的參與, 從而影響演奏的起伏. 考級考到高級別, 比較認真的老師會就這個問題(當然還有很多很多其他的問題)分析考級樂曲的每一個小節和樂句的處理.

　　觸弦速度在旋律上反映會比較明顯, 但在分解和弦上的效果可能不那么明顯, 但是是有不同的效果的, 你自己可以使用慢觸弦彈Cavatina之類的東西試試看.

　　其實這個討論可能不完全適合初學者, CG初學者一般會固定在一個觸弦速度上(也最好這樣), 但是先意識到這個問題, 對以后的發展是有好處的.

　　手指不宜主動在弦上滑動是對的, 除非是特殊技巧(只聽過一次)

　　這里指的滑動是因為沒有人把指甲修成一把劍的形狀, 指尖的位置, 指甲的厚度, 修剪的角度, 觸弦角度都在客觀上產生一個距離, 這個距離不是零, 所以有速度, 滑動是這個意思, 總不能說是扭動或顫動吧...

　　你說的過弦速度應該是俺這里談的觸弦速度的一部分吧. 其實壓弦深淺的不同已經產生了不同的觸弦速度.

　　另外有一點很重要, 音色變化和表現不是靠一種方法就可以解決的事, 明暗對比, 尖銳和柔和, 歌唱性, 甜美度和顆粒性, 還有你說的厚度的變化, 需要多種方法來解決. 觸弦速度只是很多方法之一. 對解決歌唱性, 甜美度, 清晰度, 顆粒性的矛盾有一些幫助, 但并不是解決所有問題. 俺看的演奏, 很多非大師們往往只解決了一部分問題, 但大師們往往解決全部或幾乎全部的問題.

　　當然如果不考RCM 9/10級, 觸弦速度的概念可以不用理會. 否則, 就要注意由此引出的所謂"旋律性演奏"了. 當然俺也是聽專家隨便說說的(后來才發現Parkening對之有一些討論), 不過總結了一下 (誰讓俺會中文呢?) 至于自己彈就不行了...考8級, 好象不需要這個概念. 而且在8級前, 重要的是清晰度, 顆粒性等基礎技術, 應該知道而不是隨便改變觸弦速度.

　　好的音色或者俺常說bell tone和撥弦位置, 指甲, 發力等很多因素有關, 每個人都可能略有不同(每個人的手指和指甲都會有所不同), 初學一年的朋友一般就會有一個比較穩定的觸弦速度. 其他的觸弦速度變化涉及第三關節發力后, 第一, 二關節的不同程度的參與. 就你說的問題, 試試不要用第三關節象Flamenco那樣"打"弦, 使其他關節能適當參與緩沖看看(但還是要第三關節發力), 說的不一定對 - 這個要現場解決比較好.