悲劇的發生是出乎我意料的。隨著那一聲槍響，故事里的一幕幕在我腦海里定格：

第一節課時，基廷先生讓他的學生們撕去書上對詩歌評判與賞析規定那一頁，讓他們喊自己“船長”。年輕的心在呼喚中得到指引和鼓舞，學生們在意氣風發的青春歲月里，深深地感受到生命本真的喜悅和自由的照耀。

基廷先生帶領大家去一個簡陋的山洞里去尋找自己精神的家園。

尼爾慢慢拉開抽屜，拿出被白布裹著的手槍，指向自己。

陶德得知尼爾的死后在雪地瘋狂地奔跑。

基廷先生被學校開除后緩緩走出教室，陶德不顧校長的阻攔，毅然站到桌子上，高聲呼喊：“船長，我的船長!”

那些被基廷先生感動過的學生們都站到桌子上呼喊他們的船長。

……

基廷就像一個船長，用自己的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的年輕人，那種不受拘束的血性與追求深深震撼了我。他的無畏與學生們的渴望自由充滿活力也永遠定格在我的腦海中。

當電影在一群站在課桌上的孩子深情的注視下劃了句號時，電影所要表達的主題也深深地再一次定格在我的心中。

我忽然懂得，理想是不可能對抗現實的，或許生命有時會是痛苦的，但不要忘了靈魂深處面向生的勇氣和對生的渴望。

電影觀后感的800字篇2

人固有一死，或輕于鴻毛，或重于泰山。有一種選擇，叫做向死而生。靈魂從肉體的死亡中重生。走過美麗的彩虹橋，走向祖靈的狩獵場。

這部電影剛開始是一群看似“野蠻”的人在追一頭野豬，他們的穿著看起來非常原始，他們的額頭，還有下巴，上面有刺青，這刺青是成年的標志，而成年是勇敢者的專屬，勇敢者成年的考驗是“出草”——砍下一顆人頭，雙手沾滿鮮血——血祭祖靈!成為一個“賽德克·巴萊”——真正的人!

這部電影剛開始就突出了主人公——莫那魯道。從他第一次出草就表現出的不達目的不罷休，面對追殺時的鎮定自若的逃生。都使得他的“王者”形象更加突出。印象最深的是他的眼神果敢堅毅，其中一個片段，因為兒子婚禮上的不愉快，他給那個日本警察去道歉，日本警察豢養的狗在狂吠，他一個眼神兒的狗就不叫了。

這部電影主要講的是由于清政府的腐敗無能在甲午中日戰爭戰敗后簽訂《馬關條約》，割臺灣給日本，這給臺灣人民包括主人公所屬的高山族同胞帶來了極大的傷害。為此，我們一定要勿忘國恥，牢記使命。

莫那魯道，為了反抗日本侵略者，靠買火柴一點一點積累了一筐火藥，他為這次起義默默地準備著!不聲不響，不卑不亢的準備著。這一片段反映出他反抗意識從未泯滅，反抗意志從未消沉，而且非常沉著。這難道不是那個年代中國人民的集體畫像嗎!

但是事實上，看完整部電影時我更佩服的是那些女人、孩子。為了給握槍的男人們省下口糧、為了讓他們斷了后顧之憂、也為了在戰爭中不遭遇羞辱而選擇集體自縊……懸在樹干上瘦弱的軀干啊，你們承載了英雄末路的壯烈，成全了賽德克巴萊!

一個民族，12個部落中有六個部落幾近全滅!這就是日本人口中的“野蠻”人!!!誰是野蠻人，近代史有一本厚厚的賬簿記錄著!

影片的最后，編劇借日本軍人的口告訴世人 ：“這300名戰士抵抗數千名大軍，不戰死便自盡，……在這遙遠的臺灣山地見到這群令人敬畏的戰士……”

中華民族的每一份子都是不可小視的!

電影觀后感的800字篇3

“黑夜，任然籠罩著大地，你那神奇隱秘的寧靜的魔力，簇擁著的影子多么溫柔甜蜜……”

哈杉，塘底學校的校長。而塘底學校，正如它的名字“塘底”——即池塘底部包含的黑暗、污泥般骯臟——潛伏著人性的丑陋。

哈杉也是個自私自利之人，在故事的開始，馬修老師剛來到學校時，一位教師因為學生的惡作劇而受傷，當即這位校長的反應是：你知道去診所有多貴嗎?快去敲鐘，讓大家集合!

呵，在教師受傷后，他不擔心老師的安危，讓大家集合，找出元兇。可若找出元兇又如何?懲罰學生嗎?可只要懲罰了學生，教師所受的傷就會自動愈合嗎?學生們就不會再次“惡作劇”了嗎?答案自然是否定的。

“你給與別人什么，別人都會還回來的。”無論是善還是惡。顯然“犯錯—懲罰”這一規矩不能從本質上解決問題，還會使學生內心產生陰影，變得黑暗，有報復心。所以從這點看來，哈杉很可笑。

但他也是可憐之人，在馬修老師被開除的時候，馬修說你瘋了，哈杉說“我累了”。看到這里，很感慨，在故事開始時，提到哈杉是吹喇叭的好手，中間他與老師和孩子們一起游戲，這至少說明了他心中還有善良與純真。也許是為生活所迫，為社會所迫，也許是因為面對那些數不盡的挫折，一腔熱血殘溫褪盡后，他失去所有耐心與信心，發現犯錯—懲罰才是最好的辦法，最后變成了一個墮落的瘋子。

在這電影中，只有一個哈杉校長，一個塘底學校，可這個世界上有太多哈杉校長和塘底學校吧，很悲哀很無奈。或許他也曾意氣風發，熱血澎湃，到后來卻心灰意冷。人心有三重，熱—冷—熱，幸運的是馬修老師成功地再次用自己的善良與熱心，感化了那群頑皮的孩子。

池塘之底，終有懷夢的蓮花，在等待破泥而出，迎著世間所有的善與惡——招展純與樸，善與真。即使不可長，但可存，吾心往。

電影觀后感的800字篇4

每個事情都有它的故事，比如是甜的、苦的、酸的今天我觀看了《超級演說家》里面的內容真是震撼人心。

《超級演說家》每輪有四人，其中令我印象最深刻的是薛來。他的導師給他取了一個稱號叫“薛不來”，因為他為了這次比賽而突然失蹤。今天他講得是關于人能不能突破二維，二維指的是人的眼睛所看見的事物。由此而能把它畫出來。但盲人是看不見的，他只有思維。舉個例子，比如說我們正常人觸摸某種事物能把它一模一樣地畫出來，而盲人用他們的手去觸摸某種事物，卻畫的和我們不一樣。

我們能突破二維去看三維、四維嗎?薛來認為是有可能的。在二維中如果前面有阻礙就必須得突破它，這樣你的思維才能有所提高。薛來認為二維世界是一個正常人的一生，如果你沒有創造出奇跡，那么，你的一生也就平淡的度過了。

薛來可以說他是一個天才，他在科學的領域中暢通無阻，無論什么時候他都有自己的想法和思維。例如，這次的“我們能突破二維”。他就用自己獨特的思維把一個不可能的事情變成了可能，讓人們知道思維也是可以突破的。薛來的思維是獨特的，在人們眼中一切都是平凡的，沒有那么多的奇跡。可他用科學的方法，證明了這一點。他的導師認為薛來是科學界的王，他可以在這個舞臺上越飛越高，讓我們知道科學的力量是無窮的。

《超級演說家》這個大舞臺，凝聚了許多震撼人心的故事，也讓我認識到了他們演說的是一個故事，更是一個令人回味無窮的道理。舞臺對我們來說只是一個令人想往的地方，而對他們來說舞臺是一個神圣的地方，在那里停留一次也會令他們很滿足。但如果他們成功地站在那里，他們還會有許多神奇的故事。我們將深刻地記住他們的往事，也會讓我們在生活中得到啟示。

薛來的故事讓我明白了科學是掌握在少數人手中的。只有你真正的去了解科學，才能明白其中的奧秘。

電影觀后感的800字篇5

歷史是一面映照現實的的明鏡，也是一部絕好的愛國主義教科書。國恥，作為一個民族、一個國家悲慘命運的真實寫照。

歷史不容忘記。只有真正了解并牢記中華民族百年屈辱的歷史，才能深刻了解并牢記中華民族全面復興的重要性。

中國人民抗日戰爭是世界戰爭反法西斯重要組成部分，中國人民為世界反法西斯戰爭勝利做出了巨大的民族犧牲和重要的歷史貢獻。抗日戰爭的勝利為中國共產黨團結帶領全國各族人民實現民族獨立和人民解放、建立新中國奠定了重要基礎，也對世界各國人民取得反法西斯戰爭的勝利、爭取世界和平的偉大事業產生了巨大的影響。

“知恥而后勇。”牢記歷史，勿忘國恥，才能從內心伸出激發愛國之情和報國之志，才能高揚愛國主義的時代主旋律，不斷激發奮發圖強的精神動力。今天我們紀念抗戰勝利75周年，就是要銘記這一具有特殊意義的重要日子，重溫歷史，牢記歷史，勿忘國恥，化恥辱為悲憤，化悲憤為自尊、自信、自理、自立、自強、自勵，進而確立遠大的理想和抱負，為祖國富強、民族復興而奮斗!

牢記歷史，勿忘國恥，對于廣大青少年來講，必須牢固樹立國恥的意義、憂慮意識和危機意識。一個國家對自己民族遭受的恥辱，往往比得到榮譽更能刻骨銘心。而建立在愛國主義基礎上的憂慮意識，更是當代青少年建功立業的現實壓力和動力!目前一個不忘國恥而憤然前行、充滿憂患意識而始終居安思危的民族，才能成為一個偉大的民族。在紀念抗戰勝利75周年的日子里，在偉大祖國通往現實化的不平坦的征途上，我們廣大青少年理應警鐘長鳴，勿忘國恥，具有危機感和憂患意識，變壓力為動力，把愛國精神和國恥危機轉變為報效祖國的實際行動。

朋友們，我們是國家的未來，祖國的希望，我們要樹立起強烈的觀念：居安思危。

電影觀后感的800字篇6

自電影《無雙》上映，好評不斷，千言一直想進影院欣賞此片。奈何一直忙于生計再加上找不到影友，一直拖著。昨夜花了5塊錢，電視點播，一人看至深夜。

看的很認真，突然想寫點什么，盡量不啰嗦。

影片本身的劇情不多做敘述，無非就是燒腦懸疑、緊張刺激、環環相扣、峰回路轉、引人入勝。確實算的上是一部用心的好電影，編劇質量過硬、演員演技更是到位。只是到了千言這等年紀，看電影早已不滿足于看電影本身，總是不自主的從電影里看到人生。

電影進行中，最開始讓千言思考的是發哥飾演的吳復生，如此風流倜儻、才華橫溢還不差錢，為何一定要去做偽鈔，就因為是祖傳的嗎?再難后他喪心病狂的殺了鑫叔全家、接著想置阮文、李問于死地。他想干嘛?做人做事一定要這么極端嗎，縱使人生如戲，明明自己有風流瀟灑的氣質，為何還要如此拘泥小節、睚眥必報?看到吳復生穿著警服進入大樓被制服的前一秒，我是不理解他的。

再后來，他被抓了，事情峰回路轉，根本沒無復生這個人，不過是畫家李問腦海里的杜撰。或是他人格分裂的一面，又或是他所向往的形象。這樣無復生的人生便不值得深究了，他如何天馬行空都是說的通的，因為他根本不存在。至此才震驚的發現深藏不露的daboss畫家李問的人性竟如此的驚濤駭浪，說他有才華吧，不會原創;說他沒才華吧，模仿能力冠絕天下，鈔票都畫的出來。幻想自己不為情所困，卻對愛情一眼鐘情、至死不渝;幻想自己江湖義氣，有生死相交的兄弟，卻視伙伴如工具草芥，棄之如履·····人性扭曲至此，看著都累。只是想問，他的人生追求的是什么呢?蕓蕓大眾所追求的金錢、愛情嗎?或許他想成為自己生活的主角，能掌控一切、叱咤風云瀟灑無拘的豪士，可惜的是始終擺脫不了他自己陰暗懦弱、癲狂如魔的性格。才是有才，人生注定悲劇。甚至都不敢去追求自己所認為的最好的，到頭來也不知折騰個什么勁。

再想想自己，自己活明白了什么呢，自己想要什么樣的人生呢? 能看透他人，卻看不穿自己。歲月不饒人，努力吧，做自己認為對的，追求自己認為好的。人生不過一場酣暢淋漓、瀟灑不拘!

電影觀后感的800字篇7

主角阿舍爾·霍爾姆是一個110報警接線員，影片故事就是從他接到一個女人的報警開始展開的。

從劇情來看這個報警電話很簡單，就是一個女人遭到前夫綁架，但事情似乎遠不止此。。。

電影鏡頭在有限的空間里，絕大多數時間都在盯著男主的臉在做特寫，但影片的空間感隨著男主接打電話而拉伸、延展，變得極為繁復。

畫面從各種電話間，落在公路上一輛瘋狂奔馳的汽車里，里面出現一個喪心病狂的男人和一個孤苦無助的女人。

警官阿舍爾的一個同僚那里，他剛喝了酒，正為明天出庭為同事做證而苦悶。

在那個瘋狂前夫的住處，剛剛趕到的同事，被阿舍爾命令踹門，去找“可能會有”的證據。

在這個接警電話的外間，阿舍爾一再被提醒，今天是你接線的最后一天，明天出庭后，你就能回到警隊了。

在公路上那輛汽車最終駛向的終點，一個精神病院。

《罪人》只有阿舍爾和身邊道具意義大于生物意義的一個同僚，但影片要說的事，關乎所有人。

一方是有罪的人，報警電話里的嫖客、醉漢、開車的前夫。

一方是無罪的人，報警的女人，無辜的孩子，或者是阿舍爾本人。

《罪人》的主題建立在一個反轉的基礎上。本著不能再劇透了的原則，我略過這一點。

影片的主題非常宏大，說的是誰是罪人，判斷有罪的標準是固化或者是所看到的嗎?

在阿舍爾接到女人報警電話之前，他接了幾個電話，處理方式其實是他行事作風的展示，用香港電影的語言就是，“一個霹靂刑警”。

他為此付出的代價是，明天出庭，解釋在出警期間，開槍射殺一個年輕人的事。

那個報警的女人后來在電話里說，“他肚子里有蛇”，這句話也讓阿舍爾終于明白，“我也曾經殺過人。他做了一件可怕的事情，我殺了他，我不應該撒謊，我不應該說我是自衛。我就想，除掉一些雜碎”。

那個女人問，“他肚子里也有蛇嗎?”

有的人傷害別人是覺得別人肚子里有蛇，而有的人傷害別人是自己肚子里有蛇。

覺得別人肚子里有蛇的人，會受到法律制裁，是罪人。自己肚子里有蛇的人，先要接受道德的審判，但不一定覺得是罪人。

我們都是罪人，問題是，我們怎樣面對自己的罪?