這次的吉他譜入門知識，我們來講一下和弦節奏與音樂風格。

　　吉他譜入門知識 和弦節奏與音樂風格

　　一、三和弦

　　三個或三個以上的音符組成和弦。最基礎的和弦就是三和弦，由三個音符組成，根音(1)，3音和5音。我們已經學過四種三和弦：大三和弦(1，3，5)，小三和弦(1，b3，5)，增三和弦(1，3，#5)減三和弦(1，b3，b5)

　　所有三和弦都可以轉位。

　　原位：1，3，5(如C);一轉位：3，5，1(如C/E);二轉位：5，1，3(如C/G)

　　二、屬七和弦

　　讓我們分析一下組成一個自然大調音階的每個音：

　　C D E F G A B

　　1 2 3 4 5 6 7

　　一隔一音可構成一個四音和弦：

　　C E G B

　　1 3 5 7這就是C大七和弦(Cmaj7)

　　把C大七和弦的7音降半音，B變成Bb，即得到C屬七和弦(C7)

　　C E G Bb

　　1 3 5 b7這就是C屬七和弦(C7)

　　很容易得到屬七的轉位形式。

　　C7原位C E G Bb

　　C7一轉位E G B C

　　C7一轉位G Bb C E

　　C7一轉位Bb C E C

　　注意：除了原位以外，其他指型中b7音和根音之間總有大二度。

　　三、和弦擴展音

　　至今為止我們接觸的和弦沒有超過4個音的。我們可以給和弦加上更多的音，稱為擴展音。擴展音不改變和弦的功能，但確實改變和弦的色彩。

　　C D E F G A B C D E F G A

　　1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13

　　擴展音其實就是下一個八度的音階音。比如，9音就是下個八度的2音。擴展音使聲部編寫有更多可能性，因為有更多音供選擇。但使用擴展音一定要當心，否則他們會從和弦中分離出來，而不是使和弦更豐富。Blues鍵盤手經常用9音作和弦最高音。下面將有舉例。

　　順著音階，9音以后就是11音和13音。它們也是很常見的和弦控制音，但并不適用于所有和弦種類。比如11音，在大七和屬七和弦中就很不和諧，因為它和3音沖撞(它畢竟只是升高一個8度的4音而已)。然而，11音在小七和弦中很好聽。13音主要用于屬七和弦。

　　在屬和弦中，擴展音可作升高或降低半音的變化。本書中對變化擴展音的標記采取由低到高逐個列出用逗號隔開的方法。比如

　　C7，#9 C9，b13 C7，b9，b13

　　四、開放聲部和聲部重復

　　以下是用開放聲部編配的8小節blues。除了1、4、5小節外，其他每小節都配有一個屬七和弦。因為屬七和弦有4個音(R，3，5，b7)，我們通常希望用一只手彈其中兩個音，另一只手彈剩余兩個音。這基本就是開放聲部了。但也有些例外。

　　有些和弦音符很多沒法一次全彈出來，此時就需要選擇放棄一些音符。有些比較小的和弦，比如三和弦，我們可能希望增加一些音符，此時就需選擇重復一些音符。和弦中的5音對和弦色彩影響比較小，所以我們有時會省略它。比如此例中第七小節第一個和弦，5銀就被省略而根音被重復。3音，7音通常不會被重復(除非他們正是旋律音)，重復3音和7音會使聲音變得拖泥帶水!

　　注意第一個和弦是C，是個三和弦而不是屬七和弦。這是8小節blues的特色;屬七和弦的性質在第二小節才被強調，因為在第三小節是IV級。這樣I到IV聽上去會很象V到I。

　　| C | C7 | F7 | F#dim7 | C | G7 | C7 F7 | C7 Ab7 G7 ：||

　　五、聲部省略

　　在大七、屬七、小七和弦中都有純5音，所以它不決定和弦的性質。因此，當我們可省略聲部，左手只彈根音，右手彈3音，7音。當根音作5度下行時(或4度上行)，右手的和聲變化會非常的平緩。

　　| Dmin7 | Gmin7 | Cmin7 F7 | BbMaj7 |

　　六、根音，3音，7音和10音

　　在絕大多數情況下，和弦的根音，3音，7音和10音決定了這個和弦的功能和性質。在某些blues風格中，左手伴奏可以只演奏根音，3音，7音的組合。對每個調的3音，7音都必須非常熟悉，這樣才能在blues進行中熟練運用。

　　如果你是和一位bass手合作，你可以只彈每個和弦的3音和7音。

　　如果是獨奏，可交替使用根音和3音，根音和7音的組合。

　　如果你的手足夠大，你可彈10音，這是鋼琴上最動聽的聲音之一。10音只是3音升高8度，但有更開放的聲音。如果你夠不到10音，可以用滾奏的方法先彈低音然后飛快的彈高音。

　　包含3音，7音和10音的行走低音也能使聲音更豐富。

　　七、搖擺感(SWING)

　　blues經常帶有12/8的感覺，但拍號還是4/4，我們把每個四分音符分成三份。換言之，演奏八分音符三連音。每拍三音而不是兩音。每小節包括12個三連音八分音符，因此稱為12/8的感覺，或稱三連音的感覺。有時也稱為shuffle。

　　可通過只用右手演奏I級，C和弦，三連音八分音符來訓練習慣這種感覺。把節拍器調到每分鐘70拍，每拍彈三個三連音八分音符。

　　注：本書中，除非特別注明“標準8份音符”，所有譜例均需按搖擺感覺演奏。

　　在標準blues樂句中，右手通常演奏三連音。左手也需保持三連音的感覺，但譜子不寫作三連音而只記成八分音符，并注明swung。搖擺八分音符的第一個八分音符比第二個長。

　　八、五度循環

　　如果按純五度音程從一個調轉到另一個調，則每轉一次調號就增加一個升號。稱五度循環(有時也稱五度循環圈)。五度循環的形式是流行音樂中最和諧而基本的和聲進行。

　　純五度倒過來就是純四度，所以五度循環有時也稱為四度循環。是一回事。通常，blues樂手提到“五度循環”是指逆時針——五度下行：C，F，Bb，Eb，等等。

　　大調是內圈，關系小調是外圈。和大調調號一樣，小調調號每增加一個升號就升高一個純五度，每增加一個降號就降低一個純五度。

　　九、節奏復習

　　現在復習一些不同的律動。每一種節奏的定義都包括一個基本節奏型和關于典型低音聲部的描述。成功的鍵盤部分應該是這兩者的有機結合和強調(如果是鋼琴獨奏的話在加上獨奏部分三者的結合)

　　SHUFFLE

　　SHUFFLE的標志是強烈的三連音感覺和強調后拍——鼓強調小節中的第二第四拍。SHUFFLE的bass部分主要是用搖擺八分音符演奏和弦音。

　　SWING(搖擺)

　　搖擺八分音符的三連音感覺不需要特別強調。主要強調的則是四分音符——即用大镲打出的每小節中的每一拍。鼓手在2，4拍擊踩镲但并不過分強調。低音部分則是行走bass：

　　慢12/8

　　慢12/8經常被記為4/4，并標注“三連音感”。把三連音的感覺溶入行走bass中，同時把速度放慢到慢blues。鼓手同時強調四分音符和三連音感。

　　二拍感

　　這是搖擺的一種變化形式。不象搖擺節奏那樣強調每一拍，二拍感只強調1，3拍(聽起來象每小節兩拍的感覺)。快速搖擺風格的曲子通常都是二拍感的。Bass部分只在1，3拍交替演奏和弦根音和和弦音。

　　第二排的律動

　　第二排這個名字起源于新奧爾良葬禮上軍樂隊中站在第二排的鼓手們打的節奏。這種八分音符的感覺介于標準八分音符和搖擺八分音符之間。第二排律動其實就是附點四分音符：

　　第二排律動的bass部分也同樣基于這種節奏。

　　FUNK(放克)

　　放克的基本元素是標準八分音符，一種強烈的四個一組的十六分音符的創新。想成為一位有競爭力的現代blues和R&B樂手必須掌握這種十六分音符的節奏。

　　倫巴

　　古巴非洲音樂，倫巴的節奏是blues和jazz的結合。感覺和第二排律動很相似，但它的八分音符是完全標準的八分音符。